泉州人有句顺口溜：“三十六仙傀儡演百万大军”，点出木偶戏自古以36歌基本行当形象走天下，演化出纷纭复杂、各朝各代的典故史诗，流传至今。

木偶戏，追溯起源，始于周代，兴盛于唐宋时期，闽南人习惯称之“傀儡戏”，唱腔也叫“傀儡调”，主旋律和曲牌沿用福建南音，但为了配合剧情演变，比南音节奏明快。

从考古学探究，木偶的鼻祖原形可从出土文物的公元前木俑略知原貌，在1979年，山东挖掘出来的两座汉墓，发现了13件木俑，其中一个较为完好的偶人，全身关节灵活，身体各个部位的木条上都钻有小孔和细线，是中国考古学家最早发现的提线木偶。

樟榆木雕刻而成的偶头部，绣娘一针一线编织的丝织衣衫，从头、胸、背、膝、脚、手和指，连接着15根至32根提线；手掌和足趾也是采用木雕，手掌还分为武手的“握拳式”，文手的“笔触手”、“文笔手”、“花童手”、“兰花手”和“提物手”；足趾方面则分成“赤脚”、“靴脚”和“旦脚”，足见每一个木偶成形的过程，繁杂精细。

走访泉州木偶剧团那一天，恰好遇上了一班年轻学员在演练《火焰山》剧目，为他们即将参与的国外偶戏艺术节做好准备。眼前的高架戏台，仿如小人国，里头涵盖的“人”与“物”，绝非单纯地要求真实世界的缩小，而是追求艺术境界的万化千变，善用巧手创作出一幕人生小剧场。

台上演出
台下全不露痕迹

《火焰山》改编自《西游记》，人物有唐三藏、孙悟空、猪八戒、沙僧、铁扇公主、牛魔王等，是该团最受欢迎的剧目之一。尤其演到那一折“铁扇公主迎战孙悟空”最为吸睛，每组三个人分别操控两个木偶，剧中有一段精彩逼真的场面，当铁扇公主和孙悟空大斗法之际，两偶腾飞仙山，活灵活现，公主将手中长剑掷出时，果真那一把小武器从行者身旁呼掠而过，直插身后巨岩，再配合后场锣鼓段子和电子声效下，一场奇幻的神话，显现眼前。

为了让木偶戏更趋近逼真和可看性，戏团每到一地就搭起高架舞台，打破了古时候的小型一字台，同时也装备了现代声色光影技术，无论是顶光、低光、侧光还是逆光，让木偶在五光十色的渲染下兼容并蓄，打造一座极具立体的舞台艺术。

如今，戏台上下常用两个演员共同操控一个木偶，一主一辅，比如执勾牌、司脚线的演员称为“配手”可同时说唱，而辅助的一方则拿手线控制双臂、手掌和动作，但由于局限在俯首操控提线，而不适宜说唱。

有时候，若该出木偶剧属动作情节繁杂的剧目，安插上下三人分工来完成一个角色，此时，需要高度默契来把玩，历经千番苦工演员，操控着木偶的一颦一笑、一嗔一怒、一步一姿，从台上到台下，全不露痕迹，才能做到台下观众看得津津有味，忘了台后的三人行一角。

特约：张吉安