在刚过的圣诞节，以反思社会议题、针砭人性为特色的美国嘻哈歌手“大地王子”（Prince Ea），在面子书上传了一篇引人深思的文章。

这篇文章打出了这样一个标题：“在这个圣诞节里，我们不需要更多东西，我们需要更多的爱。”爱不会有价格标签，但它是联系彼此的礼物，一个微笑、一个拥抱、一段文字，都可以是爱的礼物。

在文章的字里行间，我马上联想到了最爱的日本绘本插画家岩崎知弘（Chihiro Iwasaki，1918～1974年），凑巧的是，我也正打算以她来作为今年《童阅房》的压轴内容。

和平是道路泪水是敬仰

这位在日本家喻户晓的绘本巨匠，岩崎知弘的出世与青少年时期，与一次和二次世界大战有着紧密关系。

如果约翰连侬（John Lennon，1940～1980年）生前以音乐反战而广为全球人所知，那么，她则倾尽一生之力，用文字跟大量的孩子绘图，投入反战运动里。

她把它们结合成一本本引人入胜的画册与书籍，用它来当作礼物送给大小读者，也送给世界和平，这都是爱的礼物。

她希望通过自己的画作，让天下人都知晓，每个孩子都有权力过着安定与幸福的快乐生活。懂她的人都说，她是真正的“儿童画家”，一个会凝视孩子心灵的大人。

跟许多日本以外的读者一样，我从感动全球千万读者的《窗边的小豆豆》封面插画而认识了她，自此以后一发不可收拾，但凡有她插画的e-mook杂志、绘本、画册、书籍，不管日文或中文，都把握机会珍藏一份。

过去在此专栏中，都曾提过她的绘本内容、绘画技法，因此，今天不再赘言，只想说的是，她的画一直很疗愈，渲染般色彩使人遇见希望，就算是黑白插画，也能感受活着的空间与能量。

哪怕她写、她画《战火中的孩子》，最后出现红色兔耳花下的那个孩子，都能让人看出什么，战火可以消失掉许多生命，却消灭不了人们对抗战争的顽强生命力。

不论我们身在世界哪个角落，和平是唯一要走的道路。

今年10月间，趁着到台湾采访之际，偷了空档时间，到当时正在台北展出的“我做了一个梦－－岩崎知弘100周年创作展”。

正因为长久以来对她的崇敬跟慕名，踏入展场之际，不受控制悄然落下的泪水，代表了内心激动得难以言喻，眼泪说明一切，我对自己说：“终于还是来了。”

有生命力化作赐再创作灵感

独抱对岩崎知弘一丝丝崇敬的心，带着一缕缕朝圣的心，从酒店拾步来到全台湾最长书街－－中山地下街诚品R79，在那看不到尽头的长廊里，我惊呆了。

这条书街变成一个大型绘本，走进书街，宛若走进经典的童话世界、走入岩崎知弘那永不堕落的精神领域，据悉，这是诚品书店近30年来，最大型的绘本主题策展。

“我做了一个梦－－岩崎知弘100周年创作展”的核心展区，是一个逾64公尺长的跨界故事创作，配合“我做了一个梦”的主题，这两大幅故事创作分别是“白日梦”与“夜梦游”，特别吸睛。

尤其在“白日梦”展区里，读到一段印象深刻的文字，画墙上写着：“白天做梦的人最令人敬畏，因为他有勇气改变自己正在走的路，尽管会寂寞。”

是的， 正如作者所言，做和别人不一样的选择，本来就难免寂寞，但，脱队不等同于落单，因为天底下有很多队伍、也有很多更远的地方，白日做梦没有不好呀！

诚品品牌公关部资深专员周怡伶透露，那是由台湾新生代畅销作家张西及首位登上《纽约时报》的插画家川贝母，从岩崎知弘留下的画作中挑出常见的孩童、日月、动物等插图，重新组图、融合，进行二度创作。

在微微寒风中，我走了一个晚上，又一个晚上，每天回酒店前，都绕到这个绘本主题展展场走它那么一回，不舍得离开。

诗画与共最幸福的陪伴

我从来都认为，岩崎知弘的插画是有生命力的，每一幅画在每一个人眼里，都会看出不同的意思与意境，重点是，她留给世人的作品不只有寥若晨星，而是多不胜数的逾9300幅插画。

这批量大且隽永的作品，不只是影响着各年代的创作者，同时也给了他们创作灵感，年轻作者如张西和川贝母是如此，就连国宝诗人谷川俊太郎（Shuntaro Tanikawa）亦是。

曾经在“童阅房”专栏介绍过他的绘本杰作《活着》，这首脍炙人口的诗作，在2011年日本311大地震后，抚慰了无数面对家破人亡的生还者心灵。

他也被她笔下的孩子感动了，今年87岁的谷川俊太郎，配合百年冥诞而推出绘本作品《为我取个名字》，中文版还是跟日本同步首发呢！我当然也不错过，买一本回家。

在这绘本里，谷川俊太郎采用18幅岩崎知弘生前画下的孩子图象，当中有曾经出现在绘本《小鸟飞来的那一天》里的“少女与小鸟”图，还有出现在《战火中的孩子》里的“躲在暗处探头窥视的少女”。

除了封面、封底和书名页之外，他给每一幅孩子画都创作了一首精简巧美的短诗。

“我／细细思考着。心／长什么模样？泪水／从哪儿涌出来？星星／为何如此美丽？”我站在一个以布幕围起来的展区里，在微微寒风吹动着的布幕上，仔细欣赏着两大巨匠的跨界合作。

我仿佛能感觉孩子们无忧的调皮、听见孩子们无邪的笑声，整颗心都被孩子画跟文字融化，化成了风，再用风把自己围绕着，那个当下感觉自己好自在。

我也把他写给台湾读者的话，读到心里去，他写道：“岩崎知弘笔下的孩子表情太鲜活生动了，让他不禁想开口，跟他们说说话。”

一个人观展或许孤单，却一点都不孤独，彼时彼刻，有她的画、他的诗作心灵的交流，这已是最有福气的陪伴了。

阅读多美好越读越快乐

读一本岩崎知弘的绘本已是幸福，更何况，四周都被她的画包围着，另一个令人不得不赞叹的是，诚品R79的橱窗，居然以岩崎知弘的六大经典童话作装潢。

早在出发到台北之前，才在“童阅房”介绍了《岩崎知弘．经典童话绘本系列》套书，短时间内再见，有一种既远又近的感觉，个中滋味只能意会不能言传。

在这些橱窗上，有德国格林兄弟《白雪公主》、丹麦安徒生的《拇指姑娘》和《人鱼公主》，还有日本的《鹤的报恩》，以及《双人圆舞曲》。

安徒生的创作之所以占了两幅，我想，那是因为她非常喜爱安徒生童话，创作了很多相关作品的关系吧！她被喻为日本首屈一指的安徒生童话绘者，留下850幅作品。

早在60年代，她有一次到欧洲旅行时，还带同相机和素描本，拜访安徒生故居，两个都爱孩子的大师，在不同的大时代先后并发出低调不来的艺光，流传至今至以后。

在放映室里，我席地而坐，观赏不断重播的岩崎知弘生前图文片段，久静的冲动又开始蠕动。我想，到日本东京和安昙野的知弘美术馆，是今生必走一回的行脚，到那时才算是对巨匠作最完美、最完整的一次朝圣。

这一切的梦与想不再是路过，而是一步一脚印地走在路上，一切源自阅读延伸的美好。

如果首相敦马年龄再大、日子再忙也不错过阅读时光；如果微软共同创办人比尔盖茨（Bill Gates）财力再富厚，也不忘发表其年度选书，不必言明，就知道阅读之于一个人要成就的事有多重要。

走着走着，走到2018年最后一期“童阅房”，希望日本绘本大师岩崎知弘的字或画，能带给你双眸与内心的滋养，让你带着它踏入2019年。祝你悦读越快乐！

特约：子若 [email protected]