许多传统舞蹈起源于宗教祭祀，

印度古典舞蹈奥迪西（Odissi）亦不例外。

最初它出现于印度教庙宇，

由神的侍女在敬神和庆祝节日时表演；

随着后来的舞者和学者研究、

观察和复兴，

才让它在世界舞台大展蜕变风采。

Sutra基金会艺术总监拿督南利依布拉欣（Datuk Ramli Ibrahim）是印度古典舞蹈奥迪西（Odissi）舞者和编舞者，为了让这古典舞蹈与时俱进，不被历史淘汰，他不断尝试在演出里融入时代元素。

和印度Rudrakshya基金会联袂演出《Odissi on High》，也是他的尝试之一。这是双方继2018年7月首演后，第二次登陆大马的马印文化交流演出。

作为奥迪西舞蹈的爱护者及承继者，拿督南利依布拉欣毫不犹豫推动舞蹈的界限，经常与印度奥里萨邦（Odisha）的音乐家、艺术家合作创作演出旋律，让舞者肢体语言和音效衍生出一种深幽的意境。

“一直以来，我很欣赏比支特兰达导师（Guru Bichitrananda）用心栽培舞者，在奥里萨邦一些最好的舞者里，可以看到奥迪西独有的舞蹈风格，而且，让我感到惊艳。”比支特兰达导师是印度Rudrakshya基金会的创办人兼艺术总监。

他说，奥迪西舞蹈有着自身独特的词汇，而比支特兰达导师则在此基础之上融入新元素，扩大了舞蹈的审美范围。

“他是下一代令人兴奋的奥迪西舞蹈编导，作品代表奥迪西的新趋势，无论是动作设计还是意境氛围酝酿，技术上更具刺激和挑战性。”

拿督南利依布拉欣本身亦不甘拘泥于传统。他有芭蕾、现代和印度古典舞蹈的背景，由他创办的Sutra基金会为马来西亚塑造一批印度古典舞蹈表演者。

当中，拿督南利依布拉欣最杰出的成就就是，他创造出奥迪西的当代表现方式，融入国际化和在地化，打破传统却又保留丝丝原味，展现他心目中最理想、极致的奥迪西舞蹈。

从娱神到娱情

拿督南利依布拉欣希望藉和印度Rudrakshya基金、比支特兰达导师的合作，能让古老的奥迪西与年轻人产生共鸣，在现时代开花结果。

“除了难得一见的马印合作交流奥迪西舞蹈，此次演出也是为Sutra基金会、神圣人生会社马来西亚支会（Divine Life Society Malaysia Branch）等国内几个非盈利组织筹募资金。”

印度是一个舞蹈的国度，自古以来舞蹈就是印度人日常生活中不可分割的一部分，它不仅仅是艺术表现形式，也是一种肢体语言。

他指出，印度舞蹈大致上可以分为古典舞蹈和民间舞蹈，而这些舞蹈大多宗教色彩浓厚。“印度古典舞蹈是娱神的，表现神的事迹、体态和韵律；奥迪西舞尤其如此，甚至融入印度的瑜伽文化，舞步和姿势都像是欣赏古典的雕塑和绘画。”

当中，奥迪西舞蹈有两种独特的基本舞姿，一种是表现男性阳刚的“ㄇ”形舞姿“Chouka”，另一种是根据古代天舞雕刻所引申出来的展现女性柔美曲线S型的“三道弯”（Tribhangi）。

这种舞蹈除了腿部肌耐力、脚步节奏感以外，还需要大量训练身体不同部位的分别控制。因此，舞者常用毕生精力专攻奥迪西，而且要从七八岁学起。

印度七大古典舞蹈各有特色

印度舞蹈发展至今有一百八十种形式，其中有系统的古典舞可分为七派，而且每一种舞蹈都有其独特的舞姿。

婆罗多舞（Bharatanatyam）：对舞者举手投足间的动作要求极高，同时重视舞者的表情及手部的细微变化。主要特色是运用腰身及膝部的平衡，让双手得以在身体四周舞动自如。

卡塔卡利舞（Kathakali）：舞者需浓墨重彩化妆（类似中国戏曲）及穿戴繁重头饰；舞蹈重点在于舞者配合后方乐器演奏和人声唱歌，以手势和脸部动作叙述故事。

库奇普迪舞（Kuchipudi）：舞蹈节奏欢快，舞者的肢体随着节奏强烈抖动，也常有难度高的瑜伽姿势、平衡技巧。开演前舞者会边唱边演，表明接下来这段舞蹈的内容、人物等。

奥迪西舞（Odissi）：优雅的舞姿常见于古代寺庙、精舍、石窟，它模仿寺庙中雕像动作，舞动时仿佛寺庙的雕刻动起来一般，故被称为“会动的雕像”。

曼尼普利舞（Manipuri）：舞蹈动作以碎步为主，节奏欢快，音乐简单清新。女舞者头戴有尖顶的面纱，身着织锦筒裙，筒裙上覆以伞状薄纱。

摩希尼亚坦（Mohiniattam）：舞者点上朱砂、穿莎丽、头发高盘在头顶左边、髻旁圈饰以白花，颈上戴着宽颈圈和钱币造型项链“Kasimala”，步法轻曼优美，眼神传情。

卡塔克舞（Kathak）：舞者脚踝上系有一大串铃铛，以快速旋转方式舞动脚尖，带出节拍。特色在于纯熟的脚功及姿势平衡的掌控，一只手高举过头，另一只手提至肩膀的高度平伸，威风凛凛地站在台上。

Sutra基金會演出片段。

会说话的舞蹈讲究手势眼神心境

印度舞蹈是一种“会说话”的舞蹈，它不用口，而是用身体和表情来表达感受。

手势是印度舞蹈中重要的特点，它不只是出于美感的需要，大多数都有严格规定的意义。印度舞蹈单手有28个姿势，双手24个，加在一起总共有52个姿势；每一个手势，配合首、颈、臂、腿和脚的挥动，姿势多不胜数了。

这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲、天地山水、白昼黑夜等。例如，单手姿势“帕塔卡”即表示舞蹈开始，也表示一片云；摇动表示拒绝，抖动表示波浪；若与其他动作配合，可以表示黑夜、天堂、一条河、祝福、一声感叹……

不只是手势，印度舞蹈对舞者的面部表情也有高要求，讲究手势、眼神、内心、意境的统一。它要求舞者熟练掌握八种技巧“拉斯”（味道），包括爱情、诙谐、怜悯、怒、英雄、恐怖、轻蔑、惊愕和安详。

当然，这些都要以身体姿态、面部表情、眼神的配合表现出来；比如一个“爱”技巧，不同的配合可以变化出父母之爱、兄妹之爱、情人之爱。

奥迪西舞历史与宗教分不开

奥迪西舞（Odissi）是印度七大古典舞蹈之一，也是印度最古老的舞蹈。起源可追溯至公元前二世纪，东印度奥里萨邦（Odisha）的Udaygiri寺院石窟里的天舞雕像。

在历史悠悠的古印度，奥里萨邦在不同时期曾被不同的王国统治，先后传入耆那教（Jainism）、湿婆教（Shaivism）、佛教、毗湿奴教（Vaishnavism）等信仰，而奥迪西是与宗教密不可分的祭神舞。

关于奥迪西舞的传说有许多，当地人相信它是湿婆神（Shiva）与其子大象神甘乃许（Ganesha）传授给美丽天女Manirambha之舞；亦有人认为是由圣者Bharata传给另一位圣者Attahas，再传给马哈利（Maharis）──隶属寺庙、为神而舞的女舞者们。

除了马哈利之外，过去奥迪西舞的表演形式，还包括专为皇室表演的拿他基（Nartaki），以及由年轻男孩扮女装演出的戈弟宝（Gotipua）。直到十六世纪，奥迪西舞仍广受喜爱与敬重。

十七世纪起，印度在英国的占领之下，传统文化受到冲击，奥迪西舞逐渐由盛转衰。印度独立之后，一群热爱印度传统文化的舞者开始复兴奥迪西舞，才使奥迪西舞蹈得以继续传承并发扬光大。

印度古典舞蹈奥迪西《Odissi on High》

日期：4月10日至14日

地点：Kuala Lumpur Performing Arts Centre（Pentas 1）,Jalan Strachan, Sentul, Kuala Lumpur.

时间：8.30pm

查询：03-4021 1092（Sutra 基金会）

注※演出也将在4月17日于森州芙蓉演出，详情请向Sutra基金会查询或浏览官网www.sutrafoundation.org.my

报导：叶凤玲图：受访者提供