音樂新媒體 經營新模式

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音樂新媒體世紀降臨，改變我們的聽歌模式，重定音樂產業歷來的銷售管道，也改寫利潤分配規則。

以前賣唱片，一手交錢一手交貨，干淨俐落，在網絡虛擬世界賣音樂，如何收回報酬？

音樂業者和科技時代冒出的新中盤商，如何分攤利益？乃至卡式磁帶時代就存在的盜版問題，都是馬來西亞唱片產業在這輪大洗牌中，面對的最大挑戰。

網絡本來是一種很好的載體，既是宣傳媒體，同時又是發行管道，然而整盤棋卻卡在利潤回收這關鍵的一步。

多年前的某一天，本地著名音樂人鄭可望老師和幾位搞音樂、從事科技行業的朋友圍在一塊兒閒聊。

說起音樂產業的前景，大家都認同，音樂產業的下一個決戰擂台，會搬到虛擬的網絡世界，雖然傳統唱片市場還未完全崩解，但是音樂走向多元媒介銷售管道，已是大勢所趨。

這種念頭，激發這群志同道合的朋友，攜手開拓音樂新媒體，2006年4月1日愚人節那天，無比音樂正式啟動音樂新媒體引擎。

打造全方位虛擬市場

鄭可望老師說：“今天聽歌的人實際上有增無減，但大家都不再付錢聽歌，能夠發表自己音樂的人也增加了，音樂並不會消失，完蛋的是流行音樂。”

無比音樂網的目標，是在網絡打造一個強調歌曲原創性，注重創作人才的全方位虛擬市場，同時提供新生代創作人才一個筑夢園地。

網站提供免費技術支援和音樂交流支援，只有下載部分歌曲、SMS投選歌曲和設計為手機接駁鈴聲，才需要付費。

儘管無比音樂的出發點是虛擬的網絡世界，可是並沒有因而放棄音樂產業傳統宣傳管道，反之結合龐大平面媒體及電子媒介力量，準備在新舊媒體推波助瀾之下，大幹一番。

來勢洶洶的無比音樂，曾經為大馬樂壇寧靜的湖面，掀起陣陣微波，它與電台愛FM聯手打造的《愛無比音樂排行榜》，也一度成為焦點。

鄭老師也是無比音樂董事經理，他表示，當初成立無比音樂，雖然有全面規劃，同時得到平面媒體如《南洋商報》、《中國報》、電台愛FM等的支持，但是新媒體那部分，最終仍失敗告終。

手機鈴聲，尤其是消費者非得通過電訊公司下載及無法複製的手機接駁鈴聲，才是目前大馬唯一能讓唱片業者回收利潤的管道。

隨著現代人聽歌模式轉變，音樂販賣管道，從實體唱片轉換到網絡、手機等新媒介。

傳統唱片發行商和零售商逐漸被打入冷宮，電訊公司和網絡科技公司以新中盤商身分，迅速竄起搶地盤，成為唱片業者的新伙伴。

音樂的製造流程、成本和利潤分配，自然得重新洗牌。

無比音樂打的算盤，是通過網絡付費下載、提供手機簡訊（SMS）投選歌曲，及手機接駁鈴聲（Caller ringtones）服務維持業務營運。

網絡本來是一種很好的載體，既是一種宣傳媒體，同時又是一種發行管道，然而，整盤棋卻卡在利潤回收這關鍵的一步。

“今天，聽歌的人實際上有增無減，但是大家都不再付錢聽歌了，能夠發表自己音樂的人也增加，音樂並不會消失，完蛋的是流行音樂。”

過去賣唱片，只要有人買，回酬一定沒問題。鄭老師說，唱片售價由業者自己制定，就算批出去給中盤商，也有個底價。

業者可以預先估計一張專輯的回酬，才投入相應的製造成本，但是以大馬目前的新媒體市場，業者根本沒有一張可參照的“譜”，製作了一首新歌，最后會有多大效益，完全是未知數。

新的利潤回收機制尚未成熟，是無比音樂今年6月不得不放棄新媒體市場，重循唱片銷售老路的主要原因。

他認為，大馬音樂新媒體的經營現狀，面對的最大問題，是麵包做了，大家吃飽了，卻沒辦法收回錢。

美國作曲家雷康納斯（Rick Carnes）作曲將近30年，今天他的作品製成短短幾秒鐘的手機鈴聲，竟比放在網絡上讓人整首下載，賺的錢還多。

聽來荒唐，卻是當今音樂人面對的現狀。

手機鈴聲，尤其是消費者非得通過電訊公司下載及無法複製的手機接駁鈴聲，才是目前大馬唯一能讓唱片業者回收利潤的管道。

無比音樂最初投入音樂新媒體市場，就不寄望習慣在網絡“吃霸王餐”的大馬聽眾，拿出真金白銀下載歌曲，反而把希望投注在手機短訊投選歌曲和手機接駁鈴聲上。

無比音樂重循唱片銷售老路，旗下唱作才女羅憶詩，繼今年5月在中國推出個人首張EP唱片后，今年12月再接再勵，推出全新專輯《 旋轉愛》。

鄭可望老師說，你喜歡哪首歌，就傳短訊或設定成為接駁鈴聲，電訊公司自動從你手機賬單扣錢，因而沒有利潤回收的問題。

問題在于，唱片業者和電訊業者如何分賬才公平？

鄭老師指出，過去的機制，大部分的利潤，最后都去到電訊公司。

“手機用戶下載一首歌曲付的錢，其中50%就分給電訊公司，電訊公司每個月向用戶征收月費，唱片公司卻無法分賬。”

對要承擔音樂創作、編曲、製作，錄音、栽培藝人，甚至藝人簽約金等成本的唱片業者來說，這種利潤分配方式，總覺得被佔了便宜。

“雖然電訊公司也需要成立一個專門小組，長期維修系統，但是隨著越來越多人下載歌曲，電訊公司的維修成本，就可以降低。”

在唱片業者和電訊業者多次的商談下，雖然已誕生新機制，但不是所有電訊業者都賣新機制的賬，雙方還需要更多協商，才可能建立一個大家都滿意的機制。

傳統唱片發行商和零售商逐漸被打入冷宮，電訊公司和網絡科技公司以新中盤商身分，迅速竄起搶地盤。

很多唱片業者，包括鄭可望老師都相信，現有的音樂載體CD，終有功成身退的一天，但是新的音樂市場，至今仍像個大沙漠，第一批想把這個沙漠變成綠洲的人，大部分都渴死了。

約莫10年前，新加坡和大馬的一批音樂人，就當先鋒嘗試在沙漠栽種果子，成立Music 4 Nothing音樂網站，結果“陣亡”了。

鄭可望老師也曾是當時的一員，他說，那時顯然走得太快了，不管是網絡科技，還是其他機制均未成形，而且是和信用卡公司合作。

刷卡在網絡買歌，不說消費者有沒有這樣的消費習慣，年輕的聽眾群好像學生，有多少個擁有信用卡？

他認為，就算現階段，要完全放棄唱片的傳統銷售方法，也不太可能，所以無比音樂當初雖是從網絡出發，但也未雨綢繆制定B計劃，一旦無比音樂網行不通，就重循唱片銷售老路。

無比音樂旗下的唱作才女羅憶詩，繼今年5月在中國推出個人首張EP唱片后，今年12月再接再勵，推出全新專輯《旋轉愛》。

“發片后，她受到的媒體關注，可說200倍提升，如果你不發片，傳統媒體還是不會重視你。”

儘管如此，無比音樂網對鄭老師及他的合作伙伴們來說，仍然是一個很好的體驗，讓他們學到很多東西。

許多音樂人可能感慨，這個新媒體和傳統唱片業交替的年代，時不予我，不過樂觀的鄭老師卻慶幸，自己能夠參與這個年代，也不否定，未來有機會，還會在音樂新媒體捲土重來