二零三零年，维也纳金色大厅外的广告板上贴着一张即将上演的音乐会海报，上面印着：“曲目：拉赫玛尼诺夫第三协奏曲；乐团：维也纳爱乐乐团；指挥：Gustavo Dudumel；钢琴：格伦顾尔德（人工智能）。”

这场未来的音乐会并不是无稽之谈，疯人疯语？至少在今年9月7日后就不再是了，因为一代钢琴天才顾尔德当天在奥地利的圣弗洛丽安修道院“复活”了，他以人工智能的面貌与世人再次会面，举办了他告别舞台55年后的第一场演奏会，这两件事固然耐人寻味，但最可疑的是，台上我没有看见顾尔德那张传奇性的琴椅。

如果说“创造”的话，这计划本来弥漫着的“科学怪人”气味就更浓烈。首先AI会将顾尔德生前超过一百个小时的录音透彻解析，同时以曲谱与录音来推断顾尔德对乐曲所作出的惯常处理，了解并学习他的演绎风格，透过熟悉顾尔德演奏风格的钢琴家，向AI进行深入教导，从运指的力度到长度，甚至踏板的运用习惯，都编成数据，以供这颗“大脑”学习。

实实在在的“AI顾尔德”

最后，“AI顾尔德”并不是一个简单的“播放器”，而是一个实实在在，能当场以顾尔德演奏风格来演奏任何曲子的人工智能。同时“它”能透过视觉观察和听觉，与人类进行现时的音乐合奏。

当晚意大利钢琴家Francesco Tristano就和“AI顾尔德”以双钢琴二重奏演出了巴赫的《赋格的艺术》中的其中一段。这首曲子顾尔德生前并没有留下任何录音，AI也没有事先被置入任何演奏数据。

说到这里，我想如果顾尔德还在世，能目睹这一切，他或许不会不高兴呢！身为一名科技信徒，在音乐厅和录音室之间他选择了后者，为的就是远离群众。如果一台钢琴和一部电脑就能应付一大群现场观众，我想他是不会有异议的。同时读过顾尔德他幽默的“人格分裂”的对谈录，我也不难想像，他会非常乐意和这位幽灵顾尔德合奏一首四手联弹。

问题是，我们听见的是“听起来”像顾尔德，还是“真实”的顾尔德？顾尔德已离开人世是事实，尝试透过他留下来的音符使他“重生”，听起来就像透过一根头发纤维的遗传数据来复制一个人。

也许是人工智能效应作祟吧？身为人的我，总感觉在艺术中，只有血肉之躯才有权利去创作，甚至失败。但凡人工智能能办到的，无论多出色，我们都能胆怯地以一句“缺乏灵魂”消磨掉，但什么又是灵魂呢？

就“灵魂”这话题，顾尔德和鲁宾斯坦有过一段非常有趣的对话——当时顾尔德已决定不再开音乐会，不解的鲁老对他说：“难道你从来没有感受到，你抓住了这些人（观众）的灵魂吗？”

顾尔德的灵魂在哪？我想也许就在他那张锯短了腿的琴椅上，说他的灵魂“就是”那张琴椅也不失真实，但如果那人工智能真的是顾尔德，我想他依然会拒绝弹拉赫玛尼诺夫。