激荡工作坊1987年成立， 一个以“写我们的歌、唱我们的歌、听我们的歌”为宗旨的民间团体，开启了推动本地创作的运动。从1987年至1989年，激荡工作坊在马来西亚半岛北上南下，东奔西走，投身创作歌曲发表会、大城小镇的演出、座谈会、音乐分享会、歌曲创作生活营、担任各地校园创作比赛评审等，大大小小将近100场的活动，给当年我们的国家的中文流行乐坛，注入一股新力量，为我国中文词曲创作，燃起一片火红云海。

这期间，激荡工作坊坊员不止创作大量传唱不休的本地优质歌曲，更把作品推向海外，让本地有志从事中文歌曲创作的人们看到本地创作更辽阔的另一扇大门。

当时，其中一首被香港流行乐坛天王刘德华选唱，一发片就登上香港五大流行歌曲排行榜榜首的〈谁人知〉，作曲人就是当年激荡工作坊的总策划老大张映坤。

1990年，激荡工作坊因大部分坊员皆为在籍大专生，毕业后面对就业或继续深造的状况，在现实无可逃避的压力下，毫无一丝安全感可言的音乐这条路，终成为最后选项，于是激荡工作坊的动力面对式微，但面对这么一个局面最大的挑战却不在此。

真正的挑战是市场。

要知道，笼罩着当年马来西亚中文流行歌坛天空的，几乎都是港台流行歌曲，每一家电台都“这陷阱／这陷阱／偏我遇上……大街小巷那只是一场游戏一场梦……年轻的朋友Thanks／Thanks／Thanks／Thanks Monica……我们的叔辈不知道为了什么……大家就不是在此时／不知在何时／我想大约会是在冬季……”

激荡工作坊给了有志从事音乐工作的人们一个大梦，而真正的市场给了我们一个事实。真的，当年即使我们再撕心裂肺的唱，也没有多少人会听到“我们的歌”，只有更多人会问：“本地创作，什么来的？”

问题简单，我问自己，当我能够赚钱，想要吃点好的，我会怎样选？答案是：我成长过程中最期望吃的，比如家乡太平国泰戏院对面的碌碌、大千茶餐室的云吞面、薄饼、炒粿条，拉律马登小贩中心的沙爹、吉灵面、潮州炒、牛肉面，拉律马登小贩中心对街的炒粿角，金龙酒家的点心。

一代代路上的人

当我们从学校毕业到社会工作，有了经济能力，我们会选购少年十五二十时，我们习惯中熟悉的一切，又或者当年得不到的一些，其中包括所听的一大票的歌曲。

这种心态是常情，大多人都会对过去念念不忘，我们追寻的味道、我们盘旋耳边挥之不去的旋律、我们津津乐道的电影情节和对白，那些我们最想拥有的画面，但却是必须无奈割舍的情怀、那段逝去的青葱岁月，一切已错过却最想再度拥有的叫做：“回忆”。

若要我们身边的朋友愿意花钱购买我们身边朋友的创作专辑，我们就必须让我们身边的朋友，在他们求学时期就开始接触我们身边的朋友所写的得失和梦与失落、所唱的爱恨悲欢、让大家一起听见的我们的喜怒哀乐，然后让我们的歌变成回忆。

于是，当年激荡工作坊成员“调色盘”转型成“另类音乐人”之后，积极筹办海螺新韵奖，决定为未来本地中文歌曲创作的音乐梦，展开更艰辛的旅程。我们要创作的，是属于大家的“集体回忆”。

1992年、1996年两届海螺新韵奖决赛之后，隔年结集参赛者做全国巡回演出，两届海螺新韵奖经过前后6年的酝酿和发酵，我们看到了至今仍旧光芒不减的创作人、歌手、幕后专业人士和一首首的好歌。

歌手梁静茹、品冠、阿牛、戴佩妮、张智成、方炯斌、山脚下男孩、Equal、Baby、比比、郑必爱、杨伟汉、张泽等；创作人戴佩妮、阿牛、品冠、方炯斌、管启源、叶进贤等；幕后专业人士黎淑婷（艺人经纪）、吴圣雄（手集团创办人）、黄巧力（导演）等。

终于，2019年，当我们有缘背着吉他走入群众唱歌时，我们听到了听众们陪同我们一起大声唱着激荡工作坊的〈用马来西亚的天气来说爱你〉、〈纯文艺的恋爱〉、〈Roti Canai〉，我们听到了海螺新韵奖的〈月亮圆〉，我们听到了海螺新韵奖之后的〈对面的女孩看过来〉等的歌曲。

然后，有人走过来和我们握手说：“知道吗？我们都是听你们的歌长大的！”

路在走！