疫情下，群聚变成禁忌。许多讲求人多场面热闹的娱乐活动，如演唱会，登时被打入地狱，见天日无期。

然而，疫情下，变则通，线上演唱会冒了出来，引来宅家民众拍手叫好。

3月14日，国宝光良“小巨蛋演唱会”延期后，他于同一天举办线上音乐会回馈歌迷。

两天后，Coldplay主唱克里斯马丁（Chris Martin）在家中直播一场小型音乐会。

在港台，歌神许冠杰打先锋，于4月12日完成“2020许冠杰同舟共济Online Concert”直播演唱会，接着，郭富城、周华健、刘若英、五月天，都办免费线上演唱会一飨歌迷。

规模简单的线上演唱会，会成为新常态吗？

全马演唱会制作公司翘楚－－星艺娱乐营运总监刘家雯（Carmen）觉得，“线上演唱会，可以容纳更多的观众，不排除这会是娱乐事业的另一种模式，还可以从流量、广告，赞助方面赚取收入，某程度上也助于保持歌手的知名度。”

”但是，我们对于现场Live的演唱会还是保持乐观的，线上演唱会在舞台效果，舞蹈及现场气氛，互动等方面还是有它一定的限制，不觉得线上演唱会可完全取代live现场演唱会的模式。”

关于未来演唱会的标准作业程序，她相信，大多数业者目前都还在观望，等待政府或相关卫生部门发布更具体的防护措施指南，尤其针对演唱会公共场所的指南。

“可能需要得到更多资讯，包括演出批文、场地和售票各方面的通告指令，我们方可作出更进一步的因应计划。”

“如果要依据社交距离或者目前以‘隔开座位’的方式进行，我觉得是有挑战的。很多时候，演唱会的成本很高，如果没有一定的容纳量，演唱会或许就很难办成了。

娱乐业首当其冲

Idea Music Entertainment常务董事宫芑桦（Howard）披露，“MCO对每一个行业都带来很大影响，只不过，娱乐业最首当其冲，娱乐吗，总不能一个人娱乐，总是一班人，最少3或4人一起娱乐。至于活动，即便是公司的宴会，都是超过百人。“

娱乐行业包含演唱会制作公司、活动管理公司、帮忙筹办商界宴会、展览会等，全部都是群聚的生意。

“我不觉得娱乐是不重要的服务。大家每天都要观看娱乐和吸收资讯，包括新闻，即便打开家中电视，这也是娱乐。娱乐好比吃饭那般重要，不过，今天要添饭量还是要减饭量，就看个人怎么衡量和拿捏。”

疫情当下，全球大部分国家禁止群聚活动，是大势所趋。

“我重视长远规划。所以，4年前，我觉得公司不能一直只做演唱会，因为演唱会都是别人的艺人，必须发展本身的艺人，所以成立了艺人经纪部。如今，不只做演唱会制作，还有艺人经纪，签了包括拉小提琴的帅哥徐凯等艺人。”

他坦言，演唱会只能原地执行，若无开发艺人经纪部门，那么，目前的疫情下，公司处境会较困难。有了艺人经纪部，公司可继续发扬光大，员工可以居家工作。

“为了防疫，演唱会被迫取消。现在，打开报纸，打开社交媒体，看到的都是线上演唱会，都是艺人经纪部在做。我觉得，这次疫情，让所有的演唱会制作公司，好好思考，以后要开多几条不同的出路。”

宫芑桦：线上付费演唱会可行

宫芑桦强调，疫情下的娱乐新常态，只是一个权宜做法，未来，可以预见，线上和线下活动仍会延续发展，算是为娱乐界开辟多一个出路。

“如果按照疫情期间的线上演唱会水平，歌迷可能未必要掏钱看线上演唱会。但我觉得，未来，线上演唱会会继续存在，毕竟5G来临，线上的付费演唱会可行。”

“韩国男团BTS的经纪部以4G形式进行一场收费的线上演唱会，吸引全球200多万人付钱观看，一人只付10令吉，总收费都可观。”

“管制令结束后，公司职员还是必须回到公司上班，毕竟，家里未必有一架打印机或扫描器，可能，连盖章或复印文件都无法完成。疫情过后，相信大家都会往另一方面部署，开发多元业务。”

提及现场演唱会前路，他坦言，“就算政府规定至少1至2公尺距离，但是，我们看演唱会，跟着音乐跳，跟着歌唱，会投入忘我境界，慢慢，大家都会涌在一起，很难维持安全社交距离。”

“一场演唱会，要售出5千张票才可回本，入场人数减半，倒不如不办！”

对于有人说，即便政府开放娱乐场所，但他一年内都不想去看电影或去看演唱会，宫芑桦说：“一个人这么想，还好，一千个人都这么想，那么，不只娱乐行业，我想，饮食行业也很惨，只好打包收工。不过，大马还是有很多敢死队的。”

现场感觉真实具震撼性

管制令期间，是否爱看线上演唱会？

自由媒体人黄隽斌坦言，“管制令期间，没看过直播演唱会。这些演唱会若不是跟工作时间冲突，就是歌手不是我会追看的。但直觉是我不会太喜欢，因为感觉不真实；这纯粹是个人感觉。”

对于线上演唱会，大马实力歌手温力铭说：“还可以看看。哈哈，要看谁唱啦，喜欢的歌手是会有吸引力的。不过还是喜欢现场演唱会，最单纯最真的音乐，加上现场的震撼，这和线上是有分别的。”

全方位艺人林德荣说，并没真正收看线上演唱会，至于现场演唱会，直到新冠病毒被控制，他才会再考虑是否入场。

他强调，“线上防疫演唱会，是非常好的想法，至少待家的人有多一点不同的娱乐和消遣方法，也为全球打气，我很喜欢，也有被激励到。”

但他始终认为，线上演唱会不会成为演唱会的主流，因为一场演唱会，除了灯光音响，最重要的还是艺人现场的唱功，以及和观众的互动。

“演唱会录影，不是比线上演唱会更好看？”他，一语道出了线上演唱会的窘境。

不希望线上演唱会变常态

线上演唱会会变成娱乐“声”常态吗？

黄隽斌则认为，“线上演唱会是时势创造的形态。如果找到盈利模式，这个可能会成为常态的。现在，线上演唱会是一个试金石，试探观众的反应。没记错，王菲在2016年已经在腾讯直播演唱会了，后来好像也没有进一步开发这个部分。”

温力铭另有看法，“线上演唱会很好，但不会变成常态。毕竟人类是喜欢群体活动的动物，也要透过很多互动才可以减压。”

988主持人黄玮瑄，不希望线上演唱会变成常态。

“通过平板电脑的荧幕来收看，就少了现场演唱会的精髓，加上免费，大家就少了一分珍惜，甚至不注重当中细节，无法百分百享受，这是相当可惜的部分。免费演唱会，对演艺圈的成长，好像也不是好事。”

丘咏欣改变听众收听习惯

主持人远程或居家主持电台节目，电台团队又需要作出怎样的调整？

Astro中文电台网络暨内容总监丘咏欣说：“ 绝大部分员工包括主持人都是居家工作，除了工程部的同事还是采取轮班制的制度，可是已经把on duty的同事减至最低。主持人利用他们有的录音器材，把节目录下来，传给音乐总监，再排进电脑程式，节目还是每日更新，务必给听众最即时的新闻跟进。”

“根据我们每周的串流报告，大致上没有太大的改变，串流人数跟MCO之前没有太大的落差，改变的反而是听众的收听习惯和收听的方式。”

她引用澳洲和美国例子指出，美澳在这次的管制令期间做了一些收听调查，发现听众收听电台的人数不跌反升，主要原因应该是他们希望电台可以提供最即时的新闻跟进，让他们知道更详尽的疫情报道，另一方面当然是大家不能出外，娱乐和消闲活动被停止，听众不是看电视就是上网或者收听电台了。

在大马，相对于MCO之前的收听习惯，MCO期间9点过后才收听的人数大幅度上升，而且习惯收听电台的地方也从车上或交通工具上改为家里，当中的转变，丘咏欣认为，应该是居家工作暂时改变了大家的常态。

音乐总监工作量增加

MCO初始期，MY和各行各业一样，面对“小混乱”。

“团队大概在第二周就进入‘顺畅’的阶段，到了第三周已经‘习以为常’了。相对于在studio，比较大的挑战当然是技术上，我们无法像在studio那样有纯熟的技术人员协助、有制作人帮忙协调听众call in的部分、有音乐总监随时可以为你调动时间的flexibility、有小编帮你全程负责FB LIVE专家访问的部分。”

“居家工作这些技术问题都必须提前解决，不过好处是内容都是稍早（至少是1小时）之前预录的，只要可以及时解决，听众不会听到这些我们内部知道的技术问题。我想说的是，这段期间工作量增加的反而是电台的音乐总监。”

电台的音乐总监必须在家排歌，提早把歌单传给主持人，然后再把主持人的音档上传至电脑，检查时间有没有over run。所以团队的合作精神很重要，一旦一方迟了，另一方就会被影响；中间的协调、沟通和同理心比平常更重要。

网上直播满足听众需求

电台新常态，具体对主持人造成什么影响？

丘咏欣说：“刚开始时比较难适应的地方就是我刚才说到的录音部分，而且都要提早一些录音；工作时间上也比较难拿捏，比如我应该几点上班，几点下班，拿捏不当的话居家工作可能会变成WWD（work whole day）。只是这些都是在刚开始的时候，进入第三周就没有这种情况了。”

“对于on air来说，它暂时还不会是常态，毕竟studio的设施先进和好太多；可是它确实让我们发掘了更多可能性。坦白说，疫情如果早5年发生，我们可能没有这种系统或者录音器材，包括快速和稳定的网路，但今天我们做到了，居家工作原来是可能的，所以接下来不管在任何状况，经验告诉我们都可以处理得到。”

电台未来路在何方，她说：“转型这件事，其实一直都在做，时代一直在改变，转变策略是没有停下来过的；可是电台的宗旨始终是提供娱乐、资讯和陪伴，这不会改变，改变的是采取什么方式，继续满足广大听众需求。”