铺垫草席躺在学校走廊上，又冷又硬的水泥地板和蚊子的滋扰，让我们睡得不安稳。那一年我们美术学会的画展主题是“赤”，用红布装饰的布告栏上贴满隔天校庆展出的画作，电机班的同学帮我们挂上小灯泡作为装饰，在暗夜亮起黄光十分浪漫。那是17岁还是高中生的我，对于“展览”最初的认知。当时我只觉得，那是对作品漂亮地展示出来的媒介。

上了大学，往更多地方走去，我有了更多看展的经历。不知道为什么，总被大大小小的展览所吸引，我才渐渐从“看漂亮的作品”，这样静态的起点踏出去，因而有了不一样的感受。

走进艺术的迷离世界

比如说把庞贝古城搬到他乡，展览像施了魔法的空间，复原古城原貌，重新展现末日影像。看过安迪沃荷才明白波普艺术，展览动线最后领你不能错过偌大的纪念品商店，掏出了钱，和过了十多年后仍躺在抽屉的商品，也结结实实证明了商业美术形式的存在。

在网络上的各种新闻中认识了艾未未，浏览过无数与之相关的文字影像，读过几本跟他相关的书，但在墨尔本偶遇的特展中，才像是真正触碰到这个人的灵魂。草间弥生作品像漩涡，纪录片中的她再疯狂，但那踏入展览中的缤纷世界，才像一个进入她那奇幻乐园中的入口。

从平面作品开始，到各种声光体验的展览，一个小小的空间，像一个个兔子洞，从原有的世界中短暂抽离，走入艺术家的世界，在数小时里与他们并肩而站，试图了解他们想要传递讯息，我想我已迷上了这样的体验。