在这片家国乡土种下“一颗种籽”，期盼它长成音乐雨林，哪怕“这一路”走得有点跌荡亦有些激荡，有时更是“自作自Show”，一路上也没有谁会告诉他们：“你要小心保护你的心。”可是，不论“我是巴生人”，你是“茨厂街”人，还是他是“Kuala Terengganu”人，他俩始终用最亲切的母语给大家书写“三代”的美好故事，也用最亲和的音符继续唱响“用马来西亚的天气来说爱你”。岁月偷得走容颜，却偷不走音乐初心， “大费周张”的周金亮与张盛德就这样义无反顾唱下去，直到“最后”把好歌都唱成隽永。

周张二人初识于八十年代，早年各自在家乡霹雳太平与雪兰莪巴生创作属于这片土地的歌，“只有激荡工作坊举办大活动，我们才有机会见面。”

真正熟络起来是九十年代初，彼时，毕业于纯美术系的盛德全身投入音乐，金亮也开始积极栽培新歌手─“十个新朋友”，同时为流行音乐市场进行制作、创作等工作。

这些年来，金亮有首让人跟着他的心侃侃而谈的歌《自作自Show》，盛德也有首与人真情告白的《我是巴生人》，两首歌皆收录在“大费周张”甫推出的《一颗种籽》创作专辑里。

这一回，由他俩娓娓而谈对方的自述曲。每回听见金亮唱起《自作自Show》，盛德有感而言道，这首歌里的场景，他都很熟悉。

这首歌一开始就叙述金亮从太平南下到吉隆坡富都车站的点滴，盛德对卅多年前的场景记忆犹新，“每逢周一晚上，他一定会坐末班车从太平下来吉隆坡。”

近天亮骑摩哆接金亮

当时未有高速大道，车程需要五六个小时，“到这边就近天亮了。”凌晨五六点，盛德便骑着摩哆到坡底车站去接金亮。

那时，这群中文音乐创作人在广东义山有个音乐基地，名字叫着“自由广场“，接了金亮后，他俩就一块到那间旧木屋去。

金亮说，这个状况维持了一年多，期间，他把写好的歌带到首都各大唱片公司去贩卖，同时，也拨出时间跟盛德等同道中人天南地北聊音乐的事。

这位比大家都年长的大哥哥的出现，让基地里的年轻音乐人有了个谱，“我们都是画画出身的，却投入到音乐世界里头。”

在欠缺音乐根基下，凭着喜欢唱歌、喜欢写歌，盛德说，单靠学会的几个简单吉他和弦，我们就天花乱坠地谱起曲子来了。

“金亮却不一样，他是古典吉他出身，对写及看简谱和五线谱了如指掌，也可以从理论的角度去分析一首歌的结构。”

他笑言，当年“利用”了金亮的强项，“每次完成一首歌的创作，我都会征询他的意见。”有金亮在，歌也闪亮起来了，人生得此良朋益友，夫复何求。

用幽默熬煮困难时光

除了音乐的指教，盛德也领略金亮融于生活的身教，“为了演出，当时我们几乎全马走透透，每逢到太平必住在他的家。”

“有一回，我俩夜深才回到家，那个夜里却听见金亮不断给太太和孩子讲笑话，大家笑成一团。”他发现，金亮是个非常幽默的人。

许多年以后，他才知道这个幽默感不仅对家人，也化解了大家工作与音乐上的挑战，“他的幽默既能破冰亦能慰藉，让人度过许多痛苦。”

我们或许总是对金亮讲的笑话一笑而过，殊不知，这个幽默感陪伴他走过歌里所提到的，无人愿意听他撕心裂肺倾诉的时光，以致他今日仍能大声唱，不问明天，也不看过往。

金亮是天生的乐观主义者？他旋即答道：“不，我不认为。“此时，静坐在旁的金亮淡然插话：“我是一个悲观的乐观主义者。”此话让人深思。

“我的眼泪我的梦／都在吉隆坡／我的欢乐我的歌／都唱给吉隆坡”，纵使这个城市充斥残酷，只要能让他欢乐唱，那都是最好的生命回馈。这是《自作自Show》想说的吗？

捕捉巴生色彩补获豁达态度

来到吉隆坡后，金亮一直游走在这座大城，可怎么都不曾想过前往盛德的家乡巴生，“它不像波德甲有海滩，马六甲则有历史……”

爱吃懂吃的他，当然也知道巴生以肉骨茶闻名。一直等到跟盛德熟络了，他才有机会品尝由道地人介绍的肉骨茶，“首次吃到大骨肉骨茶，那是人间美味啊！”

后来，福建会馆与兴华独中是他常演出的地方，他成了巴生的常客。在收获不少事宜与情谊后，他发现巴生人很务实，“他们多半是生意人，不会浪费在看不到前景的投资上。”

相对来说，盛德犹如巴生的另类，“他在‘调色盘’时期写过的歌，皆是不食人间烟火的抒情歌，与我见过的巴生人有别。”

这正是为何盛德在创作《我是巴生人》这首歌时，字里行间，不仅写到爱唱歌做梦的感受，也写出不确定此路能否找到好生活的感触。

金亮则说，这首闽南语歌曲让他开始捕捉昔日进出巴生的色彩与氛围，“每次踏入巴生时，都会不自觉从这首歌联想到以前的巴生，再连接现在的巴生。”

盛德在歌里轻描给他捎来人生叮咛的爸妈，也淡写日落时孤单走到过港的天桥底，然而，这首歌简单中有不凡内涵，“它让人听到两个重要的做人态度。”

“他爸爸说，赚钱固然重要，但不能为赚钱而做违背良心的事；他妈妈则有言，一个人能够好好吃饭、好好睡觉，就是好命人。”

金亮认为，这是华人千百年来历经苦难后，练就的一种豁达心境，早与生活融为一体。一首歌唱自己，也唱进他人记忆，更唱出活着该有的态度，《我是巴生人》似简而深。

故人走远歌还在老朋友传唱下去

从太平聊到吉隆坡再说到巴生，还有一个地方不能绕过、还有一个人不能不提及，那是已故街头歌手阿迪嘉卡（Adi Jaggat）的《Kuala Terengganu》。

阿迪是激荡人在音乐路上认识的友族创作歌手，此番，专辑里收录了盛德以低沉歌声重唱深沉的《Kuala Terengganu》，诉了怀念之心，也圆了致敬之想。

曾听年轻的阿迪唱这首歌，也听了盛德唱的版本，金亮说，阿迪展现的是狂放不羁且深情而热情，“由于他是自弹自唱，整首歌的弦律、歌词，伴奏，跟他混为一体了。”

阿迪不仅擅长人歌合一，在他们眼里，其吉他造诣更是登峰造极，“如果曾看过他现场演出，大家都会惊讶，他的吉他是怎么弹的，那是我们都到不了的境界。”

他娓娓道来个中原因，“阿迪是左撇子，一般上，左撇子所使用的吉他的弦需要重新调整，但他不必，他把吉打拿过来，马上就可以弹了。”

在他心目中，阿迪的表演总让人放心，“他永远都不会出错，即使出错，也是他的风格。”

他由衷地说，其歌声的沧桑与爆炸力，还有玩吉他的即兴与力度，均是他们望尘莫及的，“可惜的是，在他颠峰之际，我们都没有能力把珍贵点滴记录下来 。”

事到如今，这位原唱者如同歌中所唱：“Kini Aku Kembali……”2017年，在吉隆坡举办的那场音乐会后，他回去了就再也没能回来唱歌给我们听了 。

虽然人已走远，但歌还在，老朋友责无旁贷把歌传唱下去，“盛德的版本是较为内敛与含蓄，比较细腻，不过，这一次，我们还是在歌里恢复了一些些阿迪的色彩。”

如果阿迪像匹脱缰之马带着我们飞奔到登嘉楼，那么，盛德则是脚踏实地领着大家一步步走进登嘉楼，“两者不能相提并论，但各有千秋。”他如是做结论。

然而，盛德唱的《Kuala Terengganu》不再止于思乡曲，还多了一份念故人的情深，也多了一种跨族群的情怀。若有个弦律需要在思念的时光里单曲循环，这一首便是那一首。

用生命热度唱出波澜壮阔

这次专辑名字取自以诗入歌的《一颗种籽》，这是大马诗人傅承得的创作，诗里描述华教泰斗已故林连玉先生（1901~1985）当年致力于华文教育推动与争取到底的伟迹。

在傅老心目中，林连玉在每个华人心中种下一颗种籽，不仅让莘莘学子得以用朗朗母语读自己亲切的名字，那颗种籽如今更长成华教这片繁茂大林。

有了诗可以吟，金亮为这诗谱上曲，让大家可以朗朗把歌唱，并将它唱进各大华校、唱入每个华人心田，盛德坦言，首次听《一颗种籽》并非金亮的版本。

“都是听别人在唱。”当中，有年轻歌手，也有中学生大合唱的版本，直至两年前，“大费周张”走入校园，他才听到金亮亲自上阵唱。

“毫无疑问，这是一首好听、好唱的歌曲，弦律优美，内容深邃，任何人唱都不会唱不好。”在听过许多个版本后，他认为，惟独金亮唱出它的精髓。

“这首歌背后承载重大历史意义，歌者需要对林连玉有所认识、对大马华教有所了解、对华人在这片土地上的学习有所认知，方能唱出它的波澜壮阔。”

“《一颗种籽》需要有历练的歌者，赋予它更完整的生命力，而这首歌也让金亮的个人特色发挥得淋漓尽致。”歌者用生命的热度，唱出歌的高度，让人听出温度。

雨季旱季都在唱招牌歌走天下

《一颗种籽》创作专辑共收录了十首本地创作歌曲，当中，唱得最久、传唱度最高的一首歌，非《用马来西亚天气来说爱你》莫属，“首次听到这首歌是在1988年。”盛德如是说。

那已是卅二年前的事了，时间会老，但歌不会。这歌就这样传唱了下来，他们在佛堂唱给信众听、在校园唱给同学听、在音乐厅唱给同好听……在雨季和旱季里唱给男女老少听。

对于这首由陈温法作词、张映坤谱曲的歌，盛德说，在那个追求写自己的歌、唱自己的歌、听自己的歌的年头，它出现得正是时候，也写出他们的心声。

金亮依然记得1989年激荡在三春礼堂举行的最后一场大型演唱会，“当时，演唱会名字就用了这首歌名，结束时，全体激荡歌手都在舞台上同唱这首歌。”

近年来，他们走到哪里都把这歌唱到那里，渐渐地，也成了两人的招牌歌，“一个歌手的命运与未来发展，胥视他手上有没有一首歌，我庆幸能唱到这首歌。”金亮有感而发的说。

“每次唱这首歌时，拿起吉他就自然而然带劲拔弦，整个人就……”有的感受只能意会不能言传，就像每回听到这首歌的过门音乐响起，全身就无法不动起来的道理一样。

把一首好歌唱入人心，且年复年把它继续唱响，他俩对得住“歌者”这个称呼，也对得起这首歌，想必大家也会用回马来西亚的天气来说爱他们的。