（吉隆坡讯）各式各样的社交媒体近年迅速崛起，社媒的影响力开始直线飙升，加上受众的注意力已经从传统媒体转移到新型媒体，逼使许多传统艺人也纷纷转“战场”，前扑后继的透过网络平台狂刷“存在感”，从曝光私下日常生活、发表作品，甚至靠以维生的业配活动，都让大家必须正视传统艺人的“转型”！

林德荣：时势逼我们改变

出道至今逾28年的林德荣，从HVD时期的演员、歌手，后来跨界当电台DJ、主持人，再当起电影监制、自立网络平台“饭盒频道”（FunHub TV），亦从去年行动管制令开始参与直播带货。他说：“我的立场已经是没有区分YouTuber、KOL（意见领袖，Key Opinion Leader）、influencer（影响者）或者网红，全部都一视同仁、都是艺人。”

至于传统艺人为什么要往网络发展，他一针见血指出：“这是trend（趋势），是时势逼著我们要改变！”他直言自己从来没有把“艺人”的身分看得很重，亦没有所谓的明星包袱，然而他转往网络平台发展时，仍受到不少冷嘲热讽。

因网红曾是贬义、予人负面形象，“当时就有人会讲：你身为一个好好的艺人，别人都叫你大哥，为什么自己贬低自己身分？开一个网络直播就是贬低自己身分吗？可是我直播卖房子turnover就卖到1070万令吉㖞！”直接用行动证明他直播带货能力不容小觑。

林德荣说：“网络平台是一个新战场，它很早就已经形成，就看你们要不要作战！”他认为艺人现阶段留在传统媒体仍能生存，却不排除5年后可能便消失，“传统媒体会不会也消失？不会！传统媒体仍然有它的势力存在，只是它的势力会慢慢减弱。”

因此他必须在职场生涯取得平衡，“我不能只为自己个人著想，我得顾及我的团队！”尤其在疫情重击下，我国娱乐业几乎停摆，“电影不能拍、电视节目越来越少，所以我必须要寻找新出路！很多商家把预算移到网络，饭盒频道首个节目《大Fun派》就成功召揽10个商家，送出价值总额百多万的礼物和现金！”

吸引年轻粉丝不断层

另一个促使林德荣积极发展网络的原因，就是希望自己能回归年轻粉丝群，令他的粉丝群不会出现断层局面，“已经跟了我很久的粉丝，现在很多都结婚生子，但年轻一辈还是知道谁是林德荣，是因为我仍keep住年轻人，否则会很快变老化！”

他向来花心思经营社交媒体，“社交媒体要一直保温，我为自己订下目标，每个星期社媒互动（Engagement）要达到100万。”他说要达标就要努力想方设法找点子，“我于MCO时期在IG扮网红，帖子一出不到48小时就破了10万！因为只要找对人，扮这些在网络很红的彤彤、钟晓玉、培永等人，肯定能吸引他们粉丝过来。”

他表示身为媒体人一定要跟著时势转变，“现在的年轻人可以一个星期不看电视，却每分每秒都在刷手机，要拉拢靠近年轻人，就要做网络节目，尤其是歌唱类。”于是他制作了《乐乐作伴》校园唱创比赛，透过大专生参赛者且以网络投票方式，吸引他们的同学拉票、打气，一箭双雕既能顺势为节目宣传，亦结集年轻粉丝群。

朱浩仁：让音乐传播更远

近年网路串流平台崛起，许多艺人不再单纯仰赖电视、电台曝光，纷纷开设YouTube频道分享日常、制作个人节目，歌手朱浩仁（Haoren）便是其一。朱浩仁2008年赢得《Astro新秀大赛》季军后，即签约国际唱片公司索尼音乐（Sony Music）正式出道，2018年前开始精心经营自媒体，尤其是个人YouTube频道。

朱浩仁说他乃跟随著大家习惯改变循序渐进，“以前发一首歌要让更多人知道，就是透过电台和电视，但是随著越来越少人看电视、听电台，我们的音乐根本没有管道去宣传。”黄明志的音乐透过YouTube取得好反应，让他意识到YouTube会是音乐人的另一个出口。

他指出，网络平台是一个宣传音乐作品的好渠道，“以前辛苦用心拍摄制作一个MV，发布了近1个月才有5000 ─ 10000点阅数，现在MV上架2天就可创下10万点阅率。”举例像2017年发表的歌曲《Aku Sayang》至今只累积了逾4.2万点阅率，2019年的《逆行者》3年间便已有21万的佳绩。

“YouTube是音乐人的踏脚石，让我们可以跳跃到另一个level（阶层），亦表示能让更多人听到你的作品。虽然点阅率不代表一切，但至少会给音乐人一个信心。”如今网络平台的普遍化，他说一首好作品往往能被粉丝分享转发，继而让不认识、不喜欢他的人看到／听见，能把音乐推向不同的听众群以及吸纳新一群粉丝。

他重申，当初做YouTube想要达到一个最重要目的──就是希望有更多人听到他的歌，因此对于自己现阶段的定位，他说：“我是一个音乐人！”亦强调他在制作好玩或恶作剧的影片内容，也会参入自己的音乐，除了制作生活化又有趣的影片内容，他仍有很正规的歌曲像与黄明志合作的《谁说不可能》。

“我本来就是一个音乐人，只是用了on trend（流行）的渠道让更多人知道，而成果是令人很满意，大家现在都知道我不只是YouTuber，还是一个艺人、歌手。艺人本来应该要做的东西绝对不可以停掉、不可以放弃！音乐是我的初衷，所以我开YouTube就是想要让更多人听到我的音乐，不想让我的音乐死掉！”

网络收入暴增4倍

其实翻查资料发现朱浩仁早在2009年已开通YouTube频道，他说：“那个时候并不需要我特别去经营，因为我单靠商演就可以过活。可是随著人气和新鲜期过了，我又没有什么作品，能接的show就自然少了。”他透露踏入网络之前曾有一段过得颇凄惨的日子，“那时候每月收入比一个普通上班族还要可怜！这亦是马来西亚纯歌手的真实情况，工作量不稳定、收入不稳定，歌手完全处于被动状态，自己无法掌控。”

他的YouTube频道目前有45.6万订阅人数，他直言对艺人而言网络平台是一个很好的“工具”，“因为可以持续让我们keep noise，又可以靠Youtube Royalties维持生活，所以艺人在网络发展只会更好！”坦言进入网络平台之后，收入比之前大概暴增4倍！

“不另加我的业配和广告费，单是YouTube Royaties就已经高过我以前当纯歌手的数额！我现在还能拥有自主和主动权，该上什么内容、几时上、上多少，所以每个月的收入也变得更稳定。”

跨界心得 

林德荣自HVD出道当了9年临时演员，“当时跟红却是完全挂钩不到！”公司关闭后转往中国呆了2年，仍是演出可有可无的闲角色，直至99年主持新秀比赛被卓卉勤招揽进入电台，才让他真正尝到红的滋味。他以自己浮沉演艺圈多年的经历分享说：“这个过程就可以把一个人的态度磨得很好！经过十多年的洗礼，已经看得很透、被磨得很圆滑。”

但如今网络能令寂寂无名的素人一夕爆红，“他们少了这个过程就少了体会、少了很多磨练、少了折磨、少了挫折。这也未必是好事。”他说在这个速食文化的年代，不管你是否周身刀磨得锋利，待人处事仍是成败的一环，因此他策划打造“全民星艺人”，除了有歌技、舞艺的严格训练，他对这批新人要求尤为严厉，“我都是亲自教他们，客户上来也由他们去接待，就是希望带他们出去不失礼于人，亦希望他们能得到很高的回头率。”

相对的，随著网络蹿红后常遭受酸民的攻击，朱浩仁说：“我发第一首歌《巧克力》，加上当时电视一直强播，曾引起外界两极反应，有人很喜欢又有人十分讨厌。”首次受到直面批评让他连夜市都不敢去、害怕见到其他人，形容当时觉得全世界人都讨厌自己。

因此他现时对酸民留言已免疫，“网络的好处是有很多noise、可以让你赚很多钱，不好之处就是你要接受公审！对我来说，留言区是一个很公平的地方，有好的也有不好的留言你才会进步，就像一个国家要有执政党和反对党的道理一样。”形容留言区是一个很公正的法庭，“有人会指出真理，就看你要不要接受、思考和消化。”

朱浩仁：接受留言区公审。