曾有“音乐神童”之名的钢琴家KJ黄家正，月初在中国上海夏季音乐节（MISA）作了一场非常独特且极具挑战的演出，那就是用一只手弹奏钢琴室内乐作品；如今则等待月中首次在上海举办的个人独奏会，在这之前，他才刚忙完了香港本地姜音乐节。如果问时间都去了哪儿，可以肯定的是，他的时间都用音乐来跟世人沟通，让自己的才华用得其所。人在香港的他与《中国报》分享了他的近况与远思。
黄家正双亲来自大马，他则在香港出生与成长。年幼时被冠以“音乐神童／天才”称号；青少年就到欧美追随欧俄美大师学习钢琴；金马奖最佳纪录片《KJ：音乐人生》记录了其成长岁月。
许多年以后的今天，34岁他正用系列专辑与连串演奏会，证明昔日天才已蜕变为鬼才。今年七月初，他参加中国首个每年夏天定期举办的古典音乐节，就做了一场非常独特的演出。
“我用一只手参与。”他在社媒写到：“你没有看错！就只用左手的钢琴室内乐作品。”他弹奏奥地利作曲家康果尔德（Erich Korngold）为两把小提琴、大提琴和钢琴左手所做的组曲。
《Suite for Two Violins, Cello and Piano Left Hand》是康果尔德专门为左手钢琴家保罗维特根斯坦（Paul Wittgenstein）创作的钢琴曲，后来流亡美国的康果尔德也曾为好莱坞创作大量电影配乐。
这首全程只用左手弹奏的钢琴曲长达40分钟，他曾说过，不要以为康果尔德只写给一只左手便轻易放过钢琴家，“这首歌曲是我见过最难，就算两只手弹奏也非常困难。”
“况且，五个乐章非常具挑战性。”局外人如我们只知单手弹奏已是大挑战，最想知道他在弹奏过程中需要克服哪些挑战？他指出，最需要克服的是，用一只手做到不同的声部效果。
“另外，很多快速的音域改变，也需要很纯熟，同时也需要控制和其他乐手的平衡。”他说，许多时候，双手弹奏的时候，两只手可以互相平衡，然而，单手弹奏则需要很早就做准备。
由于此次夏季音乐节以“美国音乐”为主题，因此主办方挑选了这首曲子，身经百战的他也乐于向高难度挑战。他花了一周学习，由于歌曲很新，且鲜少演出，“我们排练了很多天。”
“我甚少为一首未弹奏过的新作品而感到莫名兴奋。”这是第一次演奏此曲吗？他开怀大笑说道：“绝对是第一次！”在演奏后，他最大满足感是排练时间很多，“终于都完成了！”
在完成夏季音乐会后，他已投入到本月中在上海东方艺术中心的独奏会的筹备工作。如此马不停蹄只因他要让自身才华变得有价值，确定上天或环境赋予他的一切才能，“有用得其所。”
以电影导演视角做音乐
自2020年疫情发生以来，他共推出三张专辑，被他视之为迄今个人最大的满足感与成就感，这一切源自于2014年，他开始了“人生如戏”（Seasons of Life）钢琴独奏会。
他精选古典乐巨匠独具匠心的音乐谱写人生三个必经阶段，即启航、迷失与重聚。2020年，当全球陷入新冠疫情时，《人生如戏》专辑宣告诞生，他用音乐治疗迷失且负重前行的灵魂。
他用了俄国钢琴家史克里亚宾（Alexander Scriabin）、奥地利古典主义音乐巨匠舒伯特（Franz Schubert）、德国作曲家舒曼（Robert Schumann）的音乐，串连起自己对生命的思索与解读。
另外两张专辑则是经典疗愈之作《与神同乐》（God Pray Love》和向音乐巨擘致敬的《全心巴哈，全意莫札特》（Mostly Bach, All Mozart）。他说，尽管在做音乐，但他视自己为电影导演。
他以美国鬼才大导演昆汀塔伦提诺（Quentin Jerome Tarantino）为例，“他曾说，今生只做十部电影，如今做到了第九部电影《从前，有个好莱坞》（Once Upon a Time…in Hollywood）。”
他恰恰也用同个方式看待自己，“专辑是我的标签，说明我在做什么。”他再以2024年奥斯卡最佳影片《奥本海默》为例，“它已成导演克里斯多福诺兰（Christopher Nolan）代表作。”
“艺术家应该清楚知道，惟有作品才能定义自己。”因此，他不断以有实力作品去为自己创造机会，香港今年5月至7月举办的本地姜音乐节（Music Lab Festival）正是他努力的方向。
把音乐盛会 带到东南亚
2016年，他与志同道合的朋友着手筹划此计划，“我主要负责古典音乐部分，朋友们则负责原创、爵士、流行、派对音乐等。”此跨界别音乐活动，因疫情停办几年后，今年卷土重来。
问他是否有意把这个音乐节移植到大马时，他则提到，在香港做出成果以后，他们也把此计划带到其他地方，他个人就曾前往台湾演出，也有意尝试把它带到大马或其他东南亚国家。
“我现在非常享受做这些事情。”对他来说，每一个地方都有它与众有别的图像，“包括：其文化与活力的独特性，要在每个地方如何办活动、怎么吸引观众入场等，都是大不同的。”
他曾说，每场演出不只是在演奏一首曲子，而是把整个演出的起承转合奏出来，这得经过构思与设计，“若说明天我将演奏一首箫邦夜曲，大家都会认为那是一个优雅且感人的演奏。”
“这个说法其实没问题，同一首曲子在美国或波兰我都是同样地弹奏，不过，我的提问是：作为一个亚洲音乐家的身分，我把一个音乐会带到另一个地方，仅仅这么做，足够吗？”
他的经历让他思考到，同一首曲子可以由不同钢琴家演奏，若要做到扣人心弦或刻骨铭心，他是不是必须提供更多内涵呢？这就是他筹办每一个钢琴演奏会以前，都会去思前想后的议题。
因分手催生五行演奏会
返港十年间，经由他设计的钢琴演奏会主题涵盖面很广，“演奏会可以呈现不同议题，有叙述人生、死亡或灵性的；有的纯粹为一个音乐巨匠而做，有的则冲着一个国度的古典乐去办。”
曾有人质疑他驾驭不了俄罗斯古典音乐，有鉴于此，自言不是失败者的他于2018年开始构思“东方俄罗斯”演奏会，“我想要征服所有俄国最重要的作曲家。”他视之为最颠峰挑战。
他也想以东方音乐家的身分带出俄罗斯音乐的灵魂，于是，这场音乐会他聚焦俄罗斯重要音乐家一拉赫曼尼诺夫、柴可夫斯基、萧斯塔高维奇、史特拉汶斯基、史克里亚宾之不朽作品。
再来，他提起去年办了个有创意的演奏会叫“五行”，并马上念起五行的相生─“土生金，金生水，水生木，木生火”，这可是大胆的跨界实验，将古人想像和呈现宇宙状态的音乐结合。
他之所以萌生此概念，那是因为他在此之前学过算命，“话说，前一年，我跟拍拖七年的女朋友因为远距离关系而分手了。当下的我很不开心，想要找出原因，于是扚起心肝去学算命。”
那他算出什么结果？“结果就是我在那一年会失去女朋友。”后来，他想到既然都把五行学上手，不如就办一场演奏会吧！他说，这是一场集音乐、哲学以及多媒体艺术于一体的音乐会。
真善美 是音乐最终真谛
因着天才或鬼才古典音乐钢琴家的身分，他及早就意识到自己的生活离地，亦明白到不是每个人都轻易拥有像他那样的机会学得很好，为此，他老早就贴地的走入社区、走进普罗大众。
在最早参与的社会活动里，他在社区主持数个关于人道与环境的工作坊，这些非音乐性计划与尝试，让他体会到艺术家不只属于舞台，艺术家有社会责任利用自己的声音来影响社会。
他声称，自己不只是沉醉于演奏，同时也沉浸于与人分享，分享于他非常重要，“传承是我想留下的。”他曾在栏目中叙述他前往香港九龙一间小学─鲜鱼行，举办分享会的心路历程。
那一天清早，他抱着忐忑不安心情前往鲜鱼行学校，那是他首次给小学生分享古典音乐，他以为将面对的是一群难搞的小孩，也不晓得他们懂不懂音乐，但他后来自觉过虑且先入为主了。
结果，他那天没有分析贝多芬的伟大，也没有弹奏半小时一首的奏鸣曲，他跟大家分享音乐最终的真谛，即是真善美，“弹琴或做音乐跟做人是一样的，所有音乐若是不真善便不美了。”
同行者问他怕不怕他们不懂，他笑说：“我怕我不懂，他们才懂。”音乐让人令人开心，与此同时，也让他从别人身上得到启发，所以，他热衷于做分享这件事，他也提到另外三个原因。
“一是，我很幸运，能够拥有音乐才华；二则是，如果音乐只在音乐厅里，有些人是我无法接触到的；三来，肯定有些人不会有机会去明白、学习或聆听音乐，那就由我来带给他吧！”
高度专注做事方引大回响
这些年来，他曾经到过幼儿园、中小学，以及大学做分享，也有过到老人院、教堂、音乐节给人演奏，他提到经常到大学做分享，“大学生有了机会，但他们需要有人去开拓其视野。”
“我可以分享个人经历，给他人带去美好音乐的快乐制作体验，或许不是我带给他们，反倒是他们带给我什么，因为做音乐并非常常处于享受状况，有时相当煎熬且永无止境高压。”
“当你跟这群人做分享或为他们演奏时，你会对不同事物有更好解读。”他坦言，23岁到28岁之间，他频密地做类似的分享会，之后却少做了，那是因为思维上出了变化。
“当时，我觉得，做人应该无私，可是，现在我认为应该自私。”他解释，自私未必是件负面的事情，自私并不为个人利益，而是专注于自己做的那件事，并竭尽所能先把它做到最好。
“若非高度的专注力，我未必做到这个高度或是做得这么多；若是到达不了这个高度，所做的事情未必有大回响。”他觉得，这个与“先要独善其身，再来兼善天下”的说法不谋而合。
在廿六七岁最迷茫时刻，他找不到人生意义，亦不明白拼命弹琴为了什么，直至他赫然发现，他之所以追逐卓越，那是因为追逐过程中，对他人有所启发，“那才是终极给予且是无限。”
“我可以启发更多年轻人做音乐或其他事情呀！”所以，他认为，自私其实是其中一种终极的无私，“我无法用完美的字句去表达它，但我察觉到，事实确实如此。”
他坦言，这些年来，所有演奏会的荣誉与盈利，完全不在他算计里头，“作为亚洲音乐家，我的其中一个使命，便是全心全意把古典音乐带到那个地方，以音乐跟那里的人对话。”
后记：父亲是榜样，他则是楷模
以KJ黄家正现在所处地位与所拥声名，他大可选择安逸地在香港教琴过一辈子，并赚得比现在多。但是，他直指，自己并不这样看待生活，把事情做到极致程度的基因可能源自父亲，“爸爸在他所做的事情上都表现非常优越，用行动为我示范做人的高度。因此，我不想辜负我被赋予的一切，而父亲给了我一种决心，我清楚自己的赛道是什么，也知道为何而做。”
至于给后辈说一些话，他提到三要点，“第一，要做得非常出色，可以的话，不要做平庸的人与事，尤其是音乐；第二，不要放弃；第三、一个人要突破就需要勇气，也就是说，你明白别人给你的框架，同时知道自己是谁，但你有足够的能力与勇气开辟一条可行且属于自己的出路。”这番话不只是说给年轻人听，陷入中年危机的你我他，同样受用无穷。
