一群文艺青年走进“ASCENTONE MUSIC凌音音乐”录音棚，那时正逢北京初夏，随即传出的，是接二连三的“哗…哗…哗……”声，既兴奋又赞叹；充满时代感大厅堂与各先进音乐制作设备映入眼帘。这是“马来西亚同窗文艺奖”10人游学团跨越千山万水、拜访音乐家陈敬玮（Wee）之行，参观大录音棚的第一个欢呼；心里头这么想着：“我的音乐梦想都在这儿了！”
知名音乐制作人——陈敬玮担任过多个音乐节目和演唱会的编曲与音乐执行总监。说来真令人感到振奋，这是一位出身于柔佛麻坡音乐世家的孩子！父亲陈悦生是声乐家，母亲李慧敏、兄长陈飞午、陈军伍和陈敬家皆是乐坛优秀生，一家人辗转迁居吉隆坡。陈敬玮笑称：“我跑不掉，若不玩音乐，上面有5个人等着打我！”如今，还有侄儿陈晏宏也步上了古典音乐舞台。
家里都是玩音乐的，从小耳濡目染。陈敬玮在访谈中，回首来时路：虽然是被逼出来的，但他非常感谢，因为自己到底是喜欢音乐的。成长过程中，撞撞跌跌，他甚至尝试过逃跑，那是因为年轻的叛逆，不想跟哥哥们一样玩古典乐，于是选择了死亡摇滚，走不一样的路。后来发现，无论怎么逃，都还是在音乐圈子里，于是把心一狠，竟然跑去当起了潜水教练。
会员独享好文 减少强制广告 即时派送好康 独家社群交流担任潜水教练的日子里，闲空时总还是会抱起吉他弹弹唱唱。有一天，一位学员听着陈敬玮玩吉他时，突然很认真地问：“为什么你要在这里当潜水教练，玩音乐不是挺好的吗？”就这么一句话，好像一盆水泼醒了“迷途羔羊”，陈敬玮一改态度，认真思考到底该何去何从……
就在这时，二哥陈军伍送来一张前往北京飞机票，说道：“去北京玩玩吧，看看外面的世界，再决定要不要回归音乐圈。”那是2004年的事，也就是这一张飞机票，把陈敬玮拉回真正属于他的乐园。
中国娱乐事业正进入大绽放时期，他到异国闯荡，一晃眼，20年来在音乐天地大展身手，才华得到发挥。陈敬玮合作过的艺人，有A-Lin、韩磊、何洁和费玉清等人；同时他也涉足电影和电视剧配乐创作，其中包括《低压槽》、《天亮之前》和《剑王朝》等。
不把自己锁死
中国演艺蓬勃发展，陈敬玮和事业伙伴高天乐创立的凌音音乐，拥有北京最具规模、先进和完善的录音棚。高天乐介绍说，建造构思出自美国设计师手笔，有移动型吸音墙板、自动转变颜色灯光等，一切只为达到最佳效果。高天乐坦言，市场竞争不小，但是他说：“我干得很快乐，因为我喜欢音乐。”
随行到访文艺青年们，获得安排试用先进录音器材，一时化身歌手，一时是音乐制作人，无比兴奋。
人生因有音乐而变得更美好，写歌、编曲与歌唱都是叫人敬爱的事业。陈敬玮畅谈自己的“音乐信仰”，认为音乐人不应固执于某一种音乐风格，比如只写情歌的话，可能会错过其他更多机会。他说：“在这个时代，做音乐的人应当更加开放，尝试不同的东西。因为你无法预知，有一天，这些不同尝试将如何在创作过程中，发挥作用。”陈敬玮本身的作品，就“涵盖”了不同流派、艺术家与媒介。
同样的，现代科技软件提供了许多便利性和各种模块，不要担心使用模块，也不要抱有“别人用过，我就不用”想法。陈敬玮善意提点，“时代变了，坚持自我虽然是好的品格，但过分固执只会浪费时间。还请善加利用模块，也可将其视为一种训练”。
理想是追求而非等待
谈起音乐，陈敬玮举手投足间都是“跳动音符”。他与音乐紧密相连，这种关系时而复杂，时而清晰。他曾逃离音乐，但音乐却一直伴随左右。现在，似乎又走到另一转折点，思考着自己到底有多爱音乐，是否该将自己归类为艺术家？
当陈敬玮尝试解读音乐与艺术家之间的关系，赫然发现自己并不是传统意义上的艺术家，因为无法每天追着键盘和沉浸在声音细节中。然而，自己真的热爱音乐，尤其是在创作时，更是全身全意投入其中。他追求的，是音乐带给他的感受。这种感受与他人生阅历息息相关，因为音乐不会骗人，它反映出创作者的内心和经历。
前程未来，总是每个人都会触碰的议题。陈敬玮暂时把它放在一边，憧憬未来固然重要，但如果过度执着未来，可能就会忽略当下应做的事。他认为，要实现理想，必须在现实生活中，努力创造利益，逐步逐步地朝向理想迈进，更不是等待理想自己到来。
近期，陈敬玮多了份带领艺人演出的工作。这些经历帮他积累人脉，找到生活与理想的平衡点。他不经意地透露了一个动向，希望出一份力，推动马来西亚的音乐发展。
陈敬玮音乐之旅犹如一曲旋律丰富多彩的交响曲。从家族音乐传承，到跌宕起伏人生抉择，他用音符编织出了属于自己的华丽乐章。在他的音乐世界里，每一个音符都承载着他对生活、音乐和梦想的深情言语，那是生命中不可或缺一部分，也是人生动力源泉。
同窗文艺奖游学团与陈敬玮的深度交流中，不难看见他身上那股音乐的力量，那珍惜每一个音符背后的故事，用心与音乐共舞。每一位热爱音乐的人，应当都能创造属于自己的美丽世界。
灵感始于跨出一步
从音乐情趣、编曲，谈到创作灵感有多重要，到底从何而来？这位跨国音乐人的建议，直叫人傻眼，陈敬玮说：“谈谈小恋爱吧！”
原来，早年他老板就鼓励多谈恋爱，因为经历过爱情，才会有灵感去创作音乐。“所谓爱情，其实是人生经历、历程和故事。 只有经历过一些事情，才会有故事可供创作。”也就是说，如果没有灵感，唯一的方法就是去做，不断地去做。
真正的灵感，源自于开始行动的那一刻。如果没有迈出第一步，眼前始终是一片空白，还谈什么灵感？话才说完，陈敬玮又补上一句说：“不过，你们谈的恋爱，我可不负责哦！”
任何创作始终离不开“人”的元素，陈敬玮说，必须先要对人有所了解，才有办法做好音乐，音乐也才会有人情味。不论是爱情、友情、亲情或是在外遇到的和经历的事件，伤了、爱了、分了，感受是骗不了人的。在事发当下，可能觉得愤怒和颓丧，三几年后成长了，却能感到释怀……这些都成了很好的创作素材。
陈敬玮深有感悟：“好好去创造人生每一段故事，现在遇到的所有不好（如有），也并不代表是末日，再怎么难的事，都只是一段篇章，翻过去就好了。”
42岁陈敬玮可说是风华正茂，他说：“我觉得，自己还需要多些经历、多些折腾，这样才会有故事说给孩子听。”
别浪费时间后悔
随着中国演艺和歌唱事业光芒四射，很多人都梦想能踏上这个大舞台。外国人要到中国发展，到底困难会有多大？陈敬玮先是做了个打电话手势，轻松答道：“Call我！”
陈敬玮接着说，其实关键在于心理上的适应，只要有意愿，“那只是一张飞机票的事。”实际上，陈敬玮说的就是自己的故事。困难，都是可以克服的。当年，二哥给了他一张北京飞机票，就此改变了他命运。
喜欢音乐，却又害怕音乐这条路走不长远，那该怎么办？陈敬玮认为，没有办法说哪一条路才是对的，不管选左选右，对自己人生都会有所帮助。即使没有选择音乐这条路，却可能恰恰就是因为这个选择，往后才能发现、才更为确信自己是最爱音乐的，最终也还是会回到音乐里。最重要的是，要为自己的选择负责，不要把青春浪费在后悔这件事上。
“一定要相信自己的创作力，相信在音乐创作中，自己会有独特个性的体现。这也许需要在创作过程中，才会逐渐揭示，但也许，它就在你眼前。”陈敬玮意味深远地说道。
回首故土让业界再热闹起来
陈敬玮离家超过20年，在中国闯出自己的一片天，却不曾遗忘马来西亚故乡。他介绍中国籍妻子冬冬时，就满心欢喜地说：“我特别高兴，太太很喜欢马来西亚食物。”夫唱妇随，冬冬也是一名小提琴演奏家。
生于斯、长于斯，大马有许多陈敬玮关爱的人与事，其中尤其重视音乐界与歌唱事业。最忘不了的，是海螺音乐餐厅的黄金时期。那个时候，马来西亚音乐生态相对比较好，创作人有一个聚集地点，作品也能传播到台湾和中国。
几经时代变迁冲击，马来西亚乐坛变得“沉静”。然而，尽管一个美好时期已悄然逝去，并不代表马来西亚音乐创作的终结。陈敬玮满怀热情地说：“我们需要找到新方式，将大家聚集起来，组织活动，鼓励创作的朋友们多多参与和交流。”
话虽如此，却又有所忧心。因为若没人愿意带头组织这一切，马来西亚就算有更多音乐创作人，也没机会展示自己。
人在海外几经磨练，回顾家乡情况，看得更是透彻。陈敬玮说，马来西亚华人比较腼腆，有时候太过于为他人着想，就如本来有了聚会的念头，又怕对方没时间、有事忙……结果是一次又一次，错失了聚集音乐创作人共同交流的机会。
陈敬玮身上有一股“激励”！因为这位知名音乐人早已有了规划，准备回过身来，在适当的时候，展开适宜活动节目，协助推动马来西亚音乐界的发展。
陈敬玮颇有深切感悟地说：“音乐需要通过互相碰撞，才能擦出火花。这样的音乐才有生命力！”
演艺界的发展条件、业界的团结和团队合作都很重要。他深有感触地说，音乐一直都不是独自一人的事，就如有时候仅是与乐手之间的一个眼神交流，就能在舞台上发挥出更好的效果……
