印象中，第一次跟谢忝宋老师碰面是在2013年9月，东方人文艺术馆（东艺馆）举办《新南洋风：谢忝宋博士纵艺五十五回顾巡回展》。当时，我受邀参与配合画展的“艺术对话”。
开始时，我有点迟疑，毕竟在艺术家面前谈艺术，有点不自量力；东艺馆副馆长许斗达博士说，就是刻意安排圈外人士来交流。
参与座谈的龚万辉从事文学与绘画，对社会思潮很敏锐；Steven Goh是摄影专业，构图和呈现手法是他的专长。艺术专业出身的许斗达博士担任主持，很客气地为与谈者做串联。
此项回顾展特别列出谢老师“纵艺55年心路历程”，勾勒其绘画风格的转变：
(1)从传统到现代过渡时期（1968~1987）
(2)水墨画坛新闯将（1987/88~1991）
(3)重造自然时期（1992~1996）
(4)众生的话语时期（1997~2001）
(5)禅在天心时期（2001~2003）
(6)野吟时期（2003~2011）
(7)新南洋风时期（2004~至今）
六法新论
谢老师根据魏晋南北朝谢赫在《古画品录》所提出的“六法”，提出个人新诠释的“六法新论”：（1）气韵生动：韵感气生，体会于心；（2）骨法用笔：线条质感，心腕相连；（3）应物象形：艺术造型，符号语言； （4）随类赋彩：墨与彩融汇，讯息语言；（5）经营位置：空间探索，有限无限；（6）传移模写：古为今用，我师我心。
综合以上创作与理论，不难发现谢老师创作数量可观，不断有新尝试；每隔一段时间配合展览出版画册或画集，做为阶段性的归纳和总结。
今年2月间，舞蹈工作者李瑞强筹备《山海经》的舞蹈演出，托我请谢老师挥毫题“三海经”三字。我联系谢老师，他一口答应，几天后到访其工作室。
闲谈中，谢老师提到应该认真看待“当代南洋美术研究的方法与方向”。实际上，他已多次重复这个提法，语重心长。
交往十载，不论在画展或私下交流，谢老师总是作风谦和，对艺术有想法，敢于尝试。他积极推动艺术，从不言倦；热心提携后进，展现开阔的胸襟和风范。惊闻噩耗，难掩惋惜；前辈身教，竖立典范。
