2024年度（第37届）林连玉精神奖
得奖人：舞蹈家黄结游
因小学二年级被老师推荐参加校庆表演《不听话的小白兔》，黄结游毅然爱上舞蹈，在缺乏系统化教学的坚持下成为大马第一批全职舞蹈老师，在世界各地推广华族舞40年，并成为第一位获得林连玉精神奖的舞蹈家。
黄结游在中学时期参加生活营时，曾在学长指导下学习舞蹈，并在学长离开后接替位置，对舞蹈产生热爱。
他接受《中国报》访问时说，中学毕业后加入雪兰莪福建会馆青年团，最初仅将舞蹈视为业余爱好，随着日益成长，他决定将爱好发展成职业。
（拍攝：潘嘉威）
“当时南洋艺术学院开办了第一届舞蹈专业班，老师来自北京舞蹈学院。（毕业后）我成为大马第一代专业舞蹈老师。在此之前，所有舞蹈老师都是业余的。”
回忆全职生涯的开端，他坦言，没有固定收入是最大挑战。
“我之前在新加坡工作，月薪达3000至4000新元，每年还有3个月花红；回到大马后，每月仅赚250令吉。”
他因参加舞蹈比赛让他逐渐被更多人认识，并在5年后成功举办首场个人舞展。
他透露，票房压力让他不打算走进剧场，因此选择下乡演出，将舞蹈带入民众生活。
黄结游正为双溪比力华联华小70周年庆典排练舞蹈表演；他指出，透过校园演出不仅能推广华族舞蹈，还能挖掘有潜力的人才。
“我在学校发掘了几位学生，其中3位已获得舞蹈硕士学位；一位毕业于北京舞蹈学院，另一位曾赴韩国与英国深造，还有一位在伦敦取得舞蹈硕士后回国创办了2间芭蕾舞学院。”
询及如何在舞蹈领域坚持40年时，黄结游说，必须保持高度自律，还需广泛阅读，关注世界的舞蹈趋势，一旦失去上进心，很快就会被文艺界遗忘。
探索不同文化
创舞蹈新方向
黄结游忆速，来自中国的老师曾点醒他，不能一昧地模仿中国舞，而是探索并融合不同文化元素，为大马舞蹈艺术开创新方向。
他指出，老师曾告诉他，因生活环境与文化不同，大马舞者无法完全再现中国舞的精髓，倘若要平起平坐，则需要发展本土华族舞蹈。
“我在大学教课时，学生都要学马来舞、印度舞，华族舞和沙巴砂拉越舞蹈，因此学生的肢体表现更具多样性与包容性。”
询及华族舞与中国舞的不同之处时，黄结游以舞蹈作品《南方美眉爱跳舞》举例；舞者上半身举起扇子，保持中华文化元素，而下半身动作灵感来自马来传统舞蹈扎宾。
他认为，好的舞者能驾驭不同舞种，舞蹈是人类的共同语言，不应该以种族为界限来划分学生的舞蹈风格。
“这与种族无关，而是身体能否驾驭舞蹈动作。我有很多学生跳华族舞，马来舞或印度舞，都是一级棒。”
他强调，倘若站在种族角度看待世界，狭隘的思维将会错失舞蹈所展现的多元魅力。
东方美学融入亚洲当代舞蹈
谈及最近流行的舞蹈趋势，黄结游指出，西方文化已经走向巅峰，如今正转向亚洲，并将东方美学融入当代舞蹈。
他说，西方与东方舞蹈趋势在于，西方舞蹈已到达顶点，而亚洲舞蹈擅长将传统元素融入在当代舞蹈。
“我上周日观看了印尼巴布亚省的舞蹈，棒极了，没有踢脚动作，没有收缩和释放，没有芭蕾舞动作，音乐好，舞者好，全部就是传统元素。”
黄结游也感谢林连玉精神奖的评审对他的肯定。
他说，该奖项对文艺界，尤其是舞蹈领域的业者来说，是个极高的荣誉。
他也勉励学生们要回归初心，在坚持对舞蹈的热爱之余，还要精益求精。
“在外人看来，跳舞是一件好玩的事，实际上非常辛苦。既然选择了这条路，就要敬业乐业，坚持一路走下去。走了5年、10年后，你才会看到成绩。
“虽然成绩来得不快，但只要持续努力学习并积累经验，最终你会找到自己的道路。”
