设计与艺术就像人的左脑与右脑,缺一不可,还可以将两者结合。艺术不只是追求美感,在设计上也不仅关注实用性。
林柏强是室内设计师,也是家具设计师兼抽象艺术家,从室内设计到家具设计,再跨界到艺术界,为客户规划空间设计时将艺术融入设计,赋予空间实用功能之际,也提供使用者放松心灵空间。
他毕业自室内建筑系,毕业后到一家办公室家具公司就职。从工作累积经验后,当年27岁的他,在2016年参加马来西亚国际家具展(MIFF)家具设计比赛,以木制沙发作品“MUK SOFA”,赢得该届比赛冠军。
这套模组家具发挥“加减主义”,具有高度伸缩性,可依喜好、空间大小弹性调整,充满实用性又维持美感。





过去工作期间所参与的项目为林柏强打下稳固基础,后来投身室内设计事业,受客户询问是否设计家具,重启他的家具设计之路。
现成家具未必适用于当前室内设计项目,让不少设计师面对困扰,促使他亲自设计家具。
“如果没有设计家具,好像无法满足客户需求,设计家具后还有做软装、摆设之类,需求越来越多,所以也促进原创艺术。”
再次投入家具设计后,他有机会代表我国参与不少国际家具展,到访米兰、意大利和韩国等多国,与国际设计师交流,获益良多。
室内设计和美术背景兼具,让林柏强在室内或家具设计都有一定优势。
他认为,室内设计讲究实用性,和纯美术不同,但他设计的家具结合功能和艺术,例如桌子可用于摆放物品,同时也是一幅画,可供欣赏。
流行元素或许不能持久,因此室内设计风格是否撑得住时间考验,是室内设计师必须考量重点之一。
“设计前卫,只要换个位置、颜色,不必大装修,不怕面对过时问题。
“我以体谅顾客需求为出发点,尽量减低成本,因此我开始接触软装设计。”


生活与艺术息息相关
作为理科生,林柏强左右脑并用。从小受热爱唱歌跳舞的母亲熏陶和栽培,他经常参加校内外表演和比赛,中学时期萌起进修艺术科系想法。
“我原本想学习表演艺术,去跳舞,但妈妈不赞同,觉得不能跳到老。
“我很喜欢艺术,但不喜欢生物科,画画也不喜欢画人像,思考有哪些科系能符合兴趣,经过考虑后决定选室内设计,它作为物理和艺术结合,我有优势。”
身为室内设计师,设计上要如何讲究平衡,可以从经验中学习,促使自己不断进步。
“在设计师眼里,我们讲求比例如何达到平衡。当空间集合所有东西时,每样物品要怎么放才达到平衡,需要经验。
“当然我不是每次都做得很好,但总会进步,做得比上次好,有所成长。”
Japandi是由“Japanese日式风格”和“Scandi北欧风格”组成的新词,集结日式极简与北欧实用风格特色。
林柏强的设计风格干净利落,与Japandi日式极简美学风格不谋而合。
从他的作品不难发现,生活与艺术息息相关,可以是两者结合,实用也具有美感。
“我的表达方式倾向日式简约风格,可能与从小习惯工整、简约有关,但我也会在极繁主义中欣赏极简。”
他也相当注重细节,并将这视为优点,在设计时发挥优势,确保作品达到意料之内结果。

从设计走向艺术之路
从室内设计成功转战艺术圈,林柏强一路走来从不是偶然,在获得认同之前,需打好基础。
他早前在Toshiba JAPANDi冰箱推介礼上,与好友透过画作与小提琴,联手呈献结合音乐与艺术精湛演出,获得众人掌声。
他自小就是个好学的人,也与艺术缘分不浅,对绘画有兴趣。除了学习绘画,也想接触音乐,原本一心想学钢琴,却变成学吉他,偏偏与钢琴无缘。
“因为妈妈喜欢,让我学习弹吉他,但我学一年半就停了。”
结识小提琴手好友后,林柏强在行动管制令(MCO)期间开始学习小提琴。
小时心心念念要学钢琴,直到长大后,他明白原来许多事不必执着,而是应该在乎学习过程。虽不曾学过钢琴,但掌握乐理,让他快速适应新乐器,如今已通过第3级小提琴考试。

从艺术寻找内心平静
林柏强认为人生每个阶段都犹如关卡,克服每一关,成就更好自己。
“每个人会尝试很多角色,我们这行讲求前卫、原创性,如果今天只做一件事,没办法站在别个角度再创新,所以我不得不尝试新东西,多去别的国家学习。
“就像走路和搭飞机,沿途风景都不同,尤其我从事创意事业,难免遇到瓶颈,所以我要多看、多跟上潮流、科技。
“如果无法有效与人交际,只会越来越压力,所以我学习如何让人舒缓情绪。”
某次爬山经历,站在山顶眺望脚下风景,让他感受平静祥和,所以希望能透过本身作品,帮助别人寻得内心平静。
“我画过最长一幅画是地平线,就像夕阳,即使每个人在不同时间点看,都能找到自己平静时刻。
“我庆幸找到抒发点、平衡点,学会独处,享受安静,可以在自己喜欢的地方,表达感受。”

抽象画映照无限想象
为客户做室内设计时,少不了需用画作为软装,林柏强因此产生自行作画念头,并于2017年创立An Art Think品牌,为原创画作制造生机。
“有一部分人会想买(画),或者 我想送给他们,我的每个客户都会收到一幅画。”
他认为,在推动原创画时,与其期待别人帮助,不如自己先主动迈开第一步,增加曝光几率,让更多人看见原创画的价值。
“让更多人看到艺术家和作品,帮助艺术圈有更多发展机会,两全其美,让大家发现原创画原来可以有这种效果。”
抽象画充满想象空间,是林柏强欣赏并选择画抽象画的原因。
“我画画时不会明说我画什么,有人把画看成一座山,也有人看成海,无所谓,我喜欢这种诠释。
“想象空间是充满力量的,人在小时候充满最多想象力,可以与其他人连接。虽然我们互不认识,当你看到画时,想法与我接近,那你就会产生连接,只要能有想象空间,那就对了。”

跨界探索勇创未来
作为斜杠青年,踏足艺术圈及设计圈,难免有人质疑林柏强不够专注。他曾思考这个问题,经过良师益友开导和亲身经历后,他认为如果当初没有勇敢尝试,就不会收获如今成果。
他说,有些人总是觉得人生没有选择,害怕结果不如意,但他认为任何决定只是一个过程,不尝试又怎么知道不行?
“MCO时期让人归零,也打开很多道门,有很多机会,是否学习新事物是你的决定,我也在那时决定踏出那一步,尝试再设计家具,尝试更多艺术,做更多想做的事。
“我一直是有计划地尝试,有连贯性的事最后连成一个圈时,那就是我发挥时候。当我有足够知识、能力、资源去创造我的未来,帮助更多人,现在差不多可以连成一个完整圆圈。”
林柏强在约4年前创立xOrdinary艺术与设计人才共享平台,让国内艺术、设计界人才和企业家共享资源。
他认为,同行之间不该是恶性竞争关系,而是共享资源,驱动行业发展,比如遇到自己不合适的项目邀约,可透过上述共享平台,介绍给更合适人选。
在他身上,我们可以看见设计与艺术创作一点也不冲突,运用得宜还能达到互补效果。
