提到齐豫，当然她的经典华语歌曲作品街知巷闻，但我喜欢的却是她唱的英文作品，而我最爱的，仍是那首凄美的《Vincent》！
当初毕业当个新鲜人不久，经过一番努力存钱，才勉强买下一间小小的公寓，开始我们的婚姻生活。猫先生主修艺术，和梵高的画情有独钟，拍拖时常常跟我分享梵高的点滴，让我不觉也喜欢上了。而我则热爱梵高的《麦田收割丰收》，于是，我们决定将我们家的墙壁漆上黄色，并挂上了三幅梵高的复制画，我们叫它“小黄屋”。
梵高是后印象派画家，也是西方艺术史上最具影响力的人物之一。他的作品以大胆的色彩、激烈的笔触见长，对表现主义影响深远。然而，他在世时鲜少受到肯定，甚至穷困潦倒。在他去世后，他的艺术与人生故事才深深吸引了公众，成为“被误解的天才”的象征。有人说他一生只卖出过一幅画，若是我们能穿越时光，告诉他150多年后，他的作品将被世人热爱，该有多好。
会员独享好文 减少强制广告 即时派送好康 独家社群交流有人说艺术这条路不好走，从事艺术行业赚不到钱。猫先生主修艺术，他父亲去世后，哥哥负担起全家的生活费。哥哥难免担心弟弟毕业后找不到好出路，因此一直反对他读艺术。而我的父母则担心我嫁给他会吃一辈子苦，妈妈更是害怕女儿婚后的生活会很艰难。梵高的故事，是否正是这种挣扎的最佳借鉴？
艺术的价值
我第一次听见齐豫演唱《Vincent》时，便深深着迷。她独特而高亢的音色，却能让人感到宁静。哀伤的旋律，如幽灵般萦绕心头，仿佛能触摸到梵高的痛苦。
“Now I understand
What you tried to say to me
And how you suffered for your sanity
And how you tried to set them free
They would not listen, they did not know how
Perhaps they’ll listen now
直到后来，我才听到Don McLean的原唱版本。然而，在我心中，齐豫的演绎才是最完美的诠释。她的歌声飘荡着黑暗、浪漫、悲痛与无奈，将梵高的孤独无助赤裸裸地呈现。齐豫的英语发音标准，她的版本，歌声既漂泊又哀愁，却又带着宁静的生命悸动。齐豫从不迎合流行，亦不随波逐流，而是以独特嗓音与宽广音域，自成一格。
艺术的道路往往孤独而艰辛，创作者全心投入，却未必能即时得到世人的理解与回应。而齐豫也以独特的风格，美丽的歌声，推动民歌，在推广台湾民歌创作上占有一席之地。而梵高却没有这样的福气，虽然他用灵魂创作，却在生前饱受贫困与精神折磨，直到生命结束后，才获得世人的推崇。这种命运，对于艺术家而言，是何等无奈。
那么，对艺术的执着与热爱，创作的价值，究竟该如何看待？或许，艺术的价值不应仅以世俗的认可来衡量，而是在于创作者是否忠于自我，是否能够在创作中找到灵魂的共鸣。真正的艺术不迎合市场，而是诉说内心；不为迎合时代，而是穿越时空。即便未能获得即时的回应，只要创作能够触动人心，哪怕只是微小的回响，那分价值，便已经存在。
