我画，高中毕业，茫然边沿伫立着，天天墨竹。

休学一年匍匐在家养“生息”，帮妈妈割树胶。

晚间在校园操场跑步，认识与不认识的人，都极度沉默，不与之言谈不交流。就黑与白，朋友问我喜欢什么颜色，回说，黑与白，几十年都没有改变，有改就是黑变灰，灰色没有不好，人是愈见平和。

每天画竹，就黑与白，这世界仿佛就这样的孤冷！画了心情明朗了。

美国有个著名画家，叫乔治亚欧姬芙Georgia Totto O’Keeffe（1887～1986），是二十世纪著名的艺术大师，无巧不成书，她喜欢的颜色，一辈子就穿着黑与白。

多年前一直看她的作品，也许梵谷的坎坷命运可能比她还不堪，但是造化自有其目标，命运全然掌握在自己手里，是难于一一述说与比较，也就是这问题是不存在的。

欧姬芙从小喜欢涂鸦，所以很早年就学水彩画，转折的学画过程，掩不住的才华，知遇而从来不会放弃眼前的“奇迹”出现，比如她遇到了她的第一个丈夫阿尔弗雷德史迪格利兹（Alfred Stieglitz），一个画廊主持人与摄影师，大学毕业后她停顿过绘画，可能一时也没有走出思路，她担任教职也很多年，直到某一年，她通过其夫认识很多从事艺术的朋友，都是美国赫赫有名的近代画家与摄影家，所有的绘画激情全然倾盆而出，才思源源不断，作品皆超越不同风格，无可否认，史迪格利兹就是她的伯乐，不，是彼此的伯乐，两人携手合作，艺术之路获得空前的顺遂。

我超级喜欢她的花的绘画，牵牛花，胡姬花，居家乐小编海芋花，曼陀罗花。美国爵士乐Jazz的全盛时期（1920年），Art Deco装饰艺术风格在此时成为建筑与空间的主流，著名作家费兹罗杰的巨作《大亨小传》甫出版，记录着西方历史的“咆啸的20年代”，象征文化的大放异彩。

画风独特而细腻

欧姬芙（Georgia O’Keeffe）在这个年代，被称“美国毕卡索”最为活跃的时期，其作品更成为此时美国艺术的经典代表。

一个永远要世人认知她是画家，而不是女画家，有什么分别，在她又意味了什么？

她画花的系列作品是从1924开始发表，撼动人心。她也画大自然与建筑物，以微视描绘，岩石肌理的创作，半抽象半写实手法，画风独特而细腻，通过笔触与色彩变化，韵律感为主轴，诠释她眼中的大自然奥妙与美丽，大自然的岩石，动物骨骸，建筑物都在她的笔画下展现风华。

很多人对她的花卉感觉她有通过描绘，强烈表达女性性器官的意图，不管花画作的象征是什么，创作的灵感常常也会是一种巧合，对她而言，这非她创作的灵感来源，洁净本身在画家的意识里才是最重要的原思，我想如此。

一花一世界很佛理化，象征意义非凡，一花就是整个世界，浩瀚的，也是一种心境，心若无物就可以一花一世界，一草一天堂。一花一世界的微生命，浩瀚视觉与澎湃的生命力旅程，就是所有花朵存在宇宙的意涵！也是她咏辉绘作的初衷！