她是走起路来霸气带风，聊起天来爽快俐落的女强人，所监制过的许多电影里，有大马观众耳熟能详的青春片《我的少女时代》、获奖连连的《大佛普拉斯》、《消失的情人节》，今年则有催人泪下的《忠犬八公》（Hachiko），叶如芬在21岁那年当播放录影带看片的小店员，如今56岁的她已成为台湾电影圈举足轻重的资深监制。

跟叶如芬见面，最想、最先提出的问题是：“八筒还好吗？”八筒是她最新监制的电影《忠犬八公》（以下简称《忠》）的主角，她随即开心捎来八筒近况，“八筒很好！八筒们长大啦！”

《忠》是由徐昂执导，冯小刚、陈冲等主演的剧情片，本片翻拍自日本电影《八公犬物语》，主角是一只颇具传奇色彩的日本秋田犬，它在现实中以其对主人的忠诚而闻名于世。

中国版的《忠》保留原剧本核心情感线，故事背景搬到重庆，选定中华田园犬为主角，八筒即是戏中狗名，她在微博曾写道：“这部片对我的电影人生是个重要难忘的回忆。”为何有此说？

2020年3月接到此剧本，她看过后不禁哇一声，“这是个人与狗之间的故事，这个要怎样去挑战？中国版八公做得到吗？”此前，她亦观赏过日本与美国版，“那是久远的记忆了。”

经过一番思前想后，她认为，采用中国本土犬而非牧羊犬或拉布拉多犬，以及把年代跨越到2000年，男主角乘缆车过江上、下班，选角与情节合乎情也合乎理。

对方透露，这个电影的前期，他们已在内蒙古训练小狗一年了，“我现在接手的话，狗儿岂非都长大？”她提出心中疑问，对方回她说：“我们将重新收集流浪狗，把它们再送去训练。”

听到对方作此解释，她爽快地把这事答应下来，可是，那一年，她因疫情而无法动身前往重庆，只能与导演、编剧、制片、摄影、美术等组员开视讯会议。

直至2021年开放，“但我需要完成21天隔离后，才能抵达重庆，才跟导演与工作团队亲身面对面；电影杀青后回台湾，又是14天的隔离，前后共隔离了35天。”

“试问有什么电影可以让我隔离那么多天才去到现场，并且在一间房里度过一个多月时间，迄今也只有《忠》了，疫情期间创作令人难忘，这个记忆无法磨灭。”

倾尽全力让狗好好演戏

叶如芬说，这部电影创作期间，她做了许多匪夷所思的事，“现场有训练师团队，训犬师立下很多规定，比如：狗要提前到现场，拍完一个镜头后，狗要先离开现场。”

“当时，重庆正面临时冷时热天气变化，若是遇到热天气时，狗主角只可以拍一个镜头，接着休息一小时，期间需要吹冷气，我得找个房间给它们。此外，它们所喝的水都要弄好。”

她指出，由于拍摄有期限，为不耽误进度，剧组因此动用18只大小狗，“狗儿有的怕热、有的怕水、有的不会跑楼梯，所以，我们需要用到不同的狗作替身。”

再来，这些可爱的小小狗也有心情不好的时候，“只是，一个场景搭建好后，我得确保每个镜头都拍到，因此，我得跟训犬师商量，看一看哪一只狗可以上场。”

“为了不让狗主角心情散乱，除了导演之外，片场其他人一律禁止触碰它们，我们规定只要碰到狗的人都会被罚1000人民币。”一切以狗为先是她全部心力所在，“让狗好好演戏！”

她笑指，过去创作都是人与人之间的故事，即使有人与狗之间的情节，也不曾有过那么多只狗，“我都没在管男女主角，反而顾着八筒们 ，连男女主角都要等，有时还要等狗化妆。”

戏里戏外都有感动点

“《忠》上映期间，其中两场是让观众带着心爱的狗来看戏，结果，戏院内狗声四起，主人则抱着狗狗边看边哭，这个人与狗一起看电影的点子很有创意。”

当她言及这部电影用故事呈现一段人与狗的感情时，也忆及了念书时有过的养狗经验，“有一个生命体存在你旁边，所以，当它走了以后，我哭了三天三夜，从此再也不养狗了。”

现时，她与友人共养对方的猫，“不敢放太多感情，害怕它走的时候，又要哭得死去活来，我会受不了。”在监制此电影后，她最大感受是，从动物身上看到纯真这件事。

“人与人之间的好是有要代价的，我对你好可能是我需要什么，狗是没有的，它付出的感受是无私的，纯粹因为你对它好，它就认真了；哪怕你走了，它也不知道，却一直在哪里守候。”

正如预告片所写的一段文字：“如果是等你，多久都可以”，这是《忠》的重中之重的意义。

这部戏亦改变了八筒们的“狗生”，“这些狗都是从狗贩卖市场抢救回来的，当戏杀青时，现场工作人员皆可登记领养它们，我也想领养，可我人是住在台湾。”戏里戏外同样感动人心。

刚开始，她曾觉得：“现在《忠》的主角是狗，要与狗作相处，我们没有经验啊。”如今证明，她总算走过每一步且步步都算数，她打从心底说道：“这是一个很美好的拍片记忆。”

好剧本需先打动我的心

有人形容，一部电影的监制是最先进入，也是最后离开的那个人，叶如芬自然是为大家解读这段话的不二人选，她说，不管是不是跟导演一起创作，一个案子的启动从起心动念开始。

“一般上，身为监制在寻找新剧本，或者有人拿好剧本来问我是否有兴趣合作时，我都会先看那个故事能否打动到我，以《忠》为例，此剧本不仅温暖，还感动了我。”

“若是能够打动到我，我就会注意能否看到一个元素。”她强调，只要一个元素就好，抓住了就有可能成功，至于那是什么元素，她一时说不出来，全凭她观戏无数的经历找出答案。

“主要是看它能否成为独特的电影。” 狗与人间的情感线是她注意到《忠》的因由，“这是我未曾做过的电影类型。” 一个案子承接下来后，她还需要在商业和艺术之间进行掌控。

“一开始，我得帮忙导演寻找投资方、物色演员等连串事宜。”监制的责任就是将所有元素汇成一个可执行电影项目，过程需要一颗强大的心与韧力，严己律人是其工作态度。

《大佛普拉斯》导演黄信尧在片头说，他找来“业界最难相处的叶女士”当监制，她笑称，导演故意的啦，但她转个语气说道，由于从制作开始做起，她对电影拍摄工作很严肃且高要求。

心脏够大颗才能当监制

“有时我会情不自禁发脾气骂人，但严格看待事情才能把它做妥且做好。”叶如芬的责任是把工作团队照顾好，“我把导演、技术组等人放在圈子里，便希望可在此范围内掌控这圈子。”

“如此一来，我才能确保这部电影的拍摄预算不会超支，大家可以非常顺心按照计划做创作，也就不会出现意想不到的事情。”她之所以说监制的心脏要很大颗，那是用来承受突发状况。

“也会面对演员病倒、资金不到位，或者导演按计划拍晴天，哪知天不作美等林林种种问题，所以，头脑要随时保持清醒灵敏，无法见人就嘻嘻哈哈，或许这样大家觉得我较难相处吧。”

等到电影杀青后，她又得进入到院线发行及电影宣传的阶段，“之后，相关电影可能还要参加影展，全部程序的行政工作都由监制来管理，即使有下属承接任务，但我还是要盯着。”

“每一部电影大概有3年寿命，在这3年内，我都跟它保持密切关系。”即便是过了三五年，若是有人来叩门咨询某个导演的戏再上映的意愿，她也是那个给予核准与提供协助的人。

“最后一个离开的人是我。”她也说不准何时才是最后，“也可能无法离开，因为心里为监制过的电影都留了个位置，它们一直跟着我。”这是她监制生涯的成绩，也是人生经历的展现。

成就他人也在成就自己

叶如芬行事强势果断，说起话来更不爱拐弯抹角，尤其是对新剧本的看法，“我觉得它不够好或有问题时，我会直接提出要求或提供意见，并希望对方能听进去。”

如此直接了当无非是害怕导演将来受伤，“当导演成为对方的工作或职责时，他需想想要不要拍下一部，若是要，第一部就要做好，在做好情况下，有些东西需妥协，包括面对投资方。”

“但这妥协并不妨碍创作，如此一来，才能开拍第二、三部，才会有未来。”她说，过程中，导演要紧记并坚持自己想要表达的和最终目标，“假如你要跟我合作，我就会管理这一块。”

她把别人的未来当成自己的未来来成就，“我跟许多新导演合作，当他最终成为一个出色的导演时，我会非常开心，因为他的第一部电影是我监制的，我会有一种成就感。”

她有感而言道，帮助一个导演或创作者完成他做电影的梦想是她的梦想，“这无关乎伟大与否，而是需要用这个成就来刺激自己继续走在监制的路上，否则我不做电影，转做商人去了。”

尽管如此，她也不曾萌生当导演的念头，“那是因为我在写剧本时，第一个念头一定是：这个要花多少钱？当我会想到这个节骨眼时，创作就变得不纯粹了，不行，我还是当监制好了。”

侧记：从读电子到做电影……

父母是最初为叶如芬打开电影世界这扇窗的人，“年幼时，家附近有个放映电影的礼堂，我的军人爸爸一年都会获得二三十张戏票，他让我带在身上，逢周末就跟着妈妈一块去看电影。”

《少林寺》、《醉拳》等功夫电影都是中小学会涉猎的电影，“还有，小学三、四年级去看《梁山伯与祝英台》时，我特地坐到第一排，然后，很好奇影片中的蝴蝶怎么没有飞出荧幕呢？”

从台南搬到台北后，妈妈带着国中生的她去看的第一部电影是俄罗斯的《齐瓦哥医生》，“当时我就觉得好好看，电影着实迷人，可惜，小时不爱念书、功课不好，考不上大学。”

自景文高工电子科毕业后，爱看戏的她索性到录影带店上班，职责是管理录影带，亦负责为顾客介绍电影，“我需要把不懂的电影全看一遍，有时睡在工作室，一个晚上看5部电影。”

每看完一部电影她即把内容写进本子，记得那年看了《广岛之恋》后，由于看不懂它的慢节奏，在本子上写着：“这个太艺术，不适合介绍给顾客。”

这份播放录影带看片的小店员差事，却让她认识到许多国际大导演，“意大利写实主义导演费里尼（Federico Fellini）、法国新浪潮大师楚浮（Francois Truffaut）等，都是在那一段日子知道的。”

“工作室里，刚好有一本世界电影导演大全，我经常翻阅以获知那个导演拍了哪些电影。”两年后，她开了家咖啡店，店名就采用费里尼的电影杰作《八又二分之一》。

“当时就想要加入电影业，只是不知可以做什么。”结果，咖啡店太艺术，经营一年又十个月后关门大吉，那年1992年，她把卖店的钱用来去日本旅行，回台后思索自己到底要做什么。

翌年，新闻局的技术训练班公开征收学生，“有导演班、制片班、录音班等等，在考量到自己不会创作，但有管理咖啡店经历，于是，报名制片班而并非导演班。”

“只要能投身到电影领域，念什么或做什么都无所谓。”打从上课开始，她就立下要当制片人的目标，“再也没有别的想法。”当年年底，她踏上监制之路，但是，从电视连续剧做起。

“因为90年代台湾电影业犹如沙漠，一年开拍不到五、六部电影，不过，连续剧给我机会认识了许多人。”直至导演组有导演开拍电影，她加入其团队，从此开启漫长电影监制生涯。