1895年，哈丝姬尔出生于罗马尼亚布卡列斯特，是除了丽帕蒂以外，另一位诞生于该地的钢琴传奇，来自塞法迪犹太家庭的她三岁习琴，除了钢琴也同时精通小提琴，年幼就能把听过的音乐一音不漏地弹出，能把巴哈平均律曲集里的任何一首以不同的调性来演奏（例如把原本C大调的赋格以降A大调来弹），她那海纳的记忆力，使某些轶事传奇地流传了下来，如她能在毫无准备下，把许久没弹的协奏曲，完美演绎，或把布拉姆斯协奏曲在两天内学起来，种种能往一个“音乐神童”身上套的基本条件，都能在她身上找到，除了一个平凡人的健康体魄以外。

虽说是科尔托的学生，但因他常年繁忙的工作表，使她在巴黎音乐学院进修的课堂，多数是由副教代授，但十五岁的她就以最高荣誉毕业，随后开始专业演奏生涯。

哈丝姬尔的音乐最常被形容为单纯、不造作，浑然天成，技巧匠艺丝毫不表露在表面。她在小提琴上的纯熟造诣，对她在黑白键上的运作有举足轻重的影响。那种渴望在敲击乐器上实现完美连奏（perfect legato）的梦想，在她的莫扎特里展露无遗。

里赫特常表示对演绎莫氏的音乐近乎束手无策，但对哈丝姬尔则不费吹灰之力，至少听起来的确是这样，而要达到这个“纯粹”（Simplicity）境界，除了天赋，是那不歇的琢磨，直到没有一丝人工斧凿的痕迹。钢琴家傅聪对莫扎特的形容非常有趣，他说莫氏像曹雪芹和孙悟空的合体，像曹氏在《红楼梦》对大小人物都以最大的同情心来刻画；莫扎特的歌剧里，那些最平凡愚蠢的人，都被赋予最美的咏叹诗。

同时他的音乐给人的那种童真的疯疯癫癫，就像孙悟空。莫扎特的音乐要求非常单纯的平衡，只要掌握到了，他的音乐就会自显其神奇，也许因为这样，我们会常听见小孩比成人更容易掌握莫扎特音乐的精髓的说法，当然这也只是一种说法，即使是一种“感觉很正确”的说法。

性格内向事业晚成

卡拉扬在评价哈丝姬尔时，对她独特的演奏也无法厘清个为何，特别是当她演奏莫扎特和贝多芬的协奏曲时，从速度（tempi）、音色的抑扬顿挫（nuances）到乐句的处理（phrasing），所有个别部分都让听者有“正确”的感觉，让演奏者和指挥的沟通变得明晰了然，使一切事先安排变得毫无意义。

哈丝姬尔的演绎，就能给人这种感觉，除了她的莫扎特，我第一次听她弹奏的舒伯特降B大调奏鸣曲，这种感觉尤其强烈。那种你知道演奏者并不特别用力去表达什么，却把所有都表达出来了的感觉。

哈丝姬尔在18岁那年健康开始出现问题，后来她不幸患上脊椎弯曲症，这顽疾使她在医院待了四年，但康复后的她，只花了很短的时间便重回轨道，继续音乐事业。1940年，她在第二世界大战爆发前逃离法国至瑞士，成了瑞士公民。

除了莫扎特和舒伯特，哈丝姬尔演奏的舒曼、贝多芬和斯卡拉蒂都是不容错过的典范。在室内音乐录音方面，她与比利时小提琴家格鲁米欧（Arthur Grumiaux）合作的录音仍是她作为音乐家的最佳写照。在原定的比利时演奏会前一天，哈丝姬尔在布鲁塞尔车站月台阶梯上失足跌倒，身受重伤的她送院后抢救无效，终年65岁。

生前哈丝姬尔和丽帕蒂是非常要好的朋友，遗憾的是，他们都没有留下任何演奏录影记录。她唯一留下的录影，是在好友卓别林家作客时拍下的一小段家庭式录影，他说：“在我的一生中只遇过三位天才，第一位是哈丝姬尔，第二位是爱因斯坦博士，第三位是邱吉尔。”